История: стиль ROCK’N’ROLL — Рок-н-ролл. Музыкальный стиль.

Терминологически, с середины 70-х годов слово «рок-н-ролл», практически, подменяет понятие «рок» и включает в себя почти весь спектр музыкальных стилей, от психоделии и панк-рока до хард-энд-хэви, инда-стриэл и модерна, исключая разве что рэйв и рэп.

Характеризуемый самостоятельной выраженной ритмической фигурой, рок-н-ролл представляет собой эволюцию черного ритм-энд-блюза, «адаптированного» под белую аудиторию и исполняемого белыми музыкантами (во времена архаичного блюза, то есть в 20-30-е годы, у черных музыкантов слово «рок-н-ролл» служило эвфемизмом полового акта, поэтому авторство кливлендского диск-жокея- Алана Фрида, в начале 50-х годов первым произнесшего «рок-н-ролл», представляется спорным).

Элвис Пресли + рок-н-ролл

Считается, что первыми исполнителями рок-н-ролла были все тот же Элвис Пресли, который, кажется, не пропустил ни одного стиля, кроме хэви-метал, Билл Хэйли и его группа The Comets, Чак Берри и Рэй Чарлз, под влиянием творчества и имиджа которых сформировалось новое поколение музыкантов, художников, поэтов и кинематографистов.

В рок-н-ролле доминирующими инструментами стали электрические, а роль лидера прочно захватила электрогитара. Ритм стали задавать контрабас (поз же бас-гитара) и ударные, что позволило либо совсем убрать из инструментария духовые, либо перевести их на роль аккомпанирующих и, час то, необязательных инструментов.

Изначально рок-н-ролл был обращен исключительно к молодежной аудитории, что раздражало старшее поколение, которое навесило на музы ку ярлык «сатанинской» (не последнюю роль в рок-н-ролле играли и продолжают играть тексты с сексуальными аллюзиями, по мнению многих специалистов, именно такие песни и являются краеугольнымкам нем рок-н-ролла).

Прагматичный рок-н-ролл

В процессе «круговорота поколений» рок-н-ролл от части потерял свою бунтарскую сущность и стал, с одной стороны, более наивным, с другой — прагматичным и коммерциализированным. Однако, по сравнению с первыми композициями рок-н-ролла, современные вещи требуют от исполнителей подлинно го профессионализма, который час то подменяет собой творческое начало. Как бы там ни было, несмотря на прогнозы скептиков, рок-н-ролл продолжает развиваться, хотя, надо согласиться со скептиками, процесс эволюции стиля значительно замедлился.

Легендарные хиты рок-н-ролла

Цифровые микшеры с запредельным количеством настроек, звуковые карты «космического» уровня, рабочие станции, способные воссоздать звучание оркестра и т.д. Все это жизненно необходимый рабочий инструментарий любого уважающего себя музыканта в 21 веке. Многие скажут, что вместе с современными технологиями музыка тоже стала «цифровой» и лишилась души. Кому-то, напротив, по нраву новый виток развития музыкальной индустрии.

А когда-то в распоряжении музыкантов были ленточный рекордер, ламповый микрофон и аналоговый микшер. Тем не менее, в эти времена создавались гениальные произведения. Представляем Вашему вниманию лучшие хиты Рок-н-рола, которые невозможно забыть.

Bill Haley «Rock Around The Clock»
Хоть эта композиция Билла Хейли и не первая рок-н-ролльная песня, именно ее задорное звучание и оказалось своего рода решающим для этого музыкального течения.

Little Richard «Good Golly Miss Molly»
Эта нестареющая композиция через три года отметит свой 60-летний юбилей, но и современная молодежь предпочитает выделывать танцевальные па именно под Литл Ричарда.

Little Richard «Long Tall Sally»
Еще один безусловный хит Литл Ричарда, перед которым невозможно устоять.

Jerry Lee Lewis «Great Ball Of Fire»
Зажигательная песня о по-настоящему рок-н-ролльной любви настолько хороша, что можно закрыть глаза на любовь самого Джерри Ли Льюса к 13-летней двоюродной племяннице.

Chuck Berry «You Never Can Tell»
После выхода на экраны фильма Тарантино «Криминальное чтиво» эту песню полюбили безоговорочно все, ведь зажигательный танец Джона Траволты и Умы Турман не так-то просто забыть.

Chubby Checker «Let’s Twist Again»
Как правило, даже самым стойким оловянным солдатикам удается устоять на ногах только первые несколько секунд после того, как голос Чабби Чекера начнет призывать к танцу.

The Beatles «Rock And Roll Music»
Разумеется, никак нельзя обойти вниманием эту песню ливерпульской четверки: такое отношение было бы по меньшей мере кощунственным.

Elvis Presley «Jailhouse Rock»
Хотя об одноименном фильме с Элвисом Пресли точно слышал не каждый, но эта композиция занимает достойное место среди рок-н-ролльных хитов всех времен и народов.

Buddy Holly «Peggy Sue»
Несмотря на то, что в мире музыки этот исполнитель задержался только на полтора года, а его жизнь трагически оборвалась всего в 22 года, без Бадди Холли мир рок-н-ролла был бы неполным.

Ritchie Valens «La Bamba»
Еще один музыкант, который погиб в один день с Бадди Холли, разбившись на самолете. Музыкальная карьера Ричи Валенса продолжалась всего 8 месяцев, а на момент гибели ему не исполнилось и 18 лет.

Elvis Presley «Blue Suede Shoes»
Короля рок-н-ролла не может быть много! Эта песня Элвиса Пресли безусловно должна занять свое заслуженное место в списке хитов.

Chuck Berry «Johnny B. Goode»
И без этой еще одной композиции Чака Берри точно никак нельзя обойтись!

Лучшие рок-н-ролл группы

У каждого поколения свои кумиры: кому-то нравится Джастин Бибер, кому-то – Шакира, кто-то фанатеет от «Nirvana», Оззи Осборна или Эминема, а кто-то ностальгирует по мелодичным композициям «ABBA». Составлять топ «Лучшие группы рок-н-ролла» – это весьма и весьма неблагодарное занятие, ведь в Зал славы входят десятки коллективов, у каждого из них есть культовые хиты. Даже, если человек не увлекается роком, он все равно хоть несколько раз в жизни, да слышал песни той или иной рок-н-ролл группы. 

Сегодня у всех поклонников этого емкого стиля – праздник: Всемирный день рок-н-ролла. Вот мы и составили рейтинг лучших рок-н-ролл групп. Не судите строго – у вас могут быть совсем другие пристрастия, да и места в этом топе очень условны, каждая из групп достойна первой строчки. Мы указываем лишь «классических» членов коллективов, потому что составы многих групп неоднократно менялись.

Легенды, живущие в наших сердцах: культовые рок-н-ролл группы

«Deep Purple»: второго дыхания хватает до сих пор!

Если перелистать страницы рок-н-ролла, окажется: «многодетной матерью» направления была Великобритания, вот и в нашем списке 7 групп, образованных в этой стране. Рейтинг открывает «Deep Purple», рок-н-ролл группа, родившаяся в 1968-м году. Хотя ее музыканты в основном практиковали хард-рок и хэви-метал, без этого коллектива в топе не обойтись. Это классика с гитаристом Ричи Блэкмором, вокалистом Иэном Гилленом, ударником Яном Пейсом, клавишником Джоном Лордом. Все они давно признанные гении-виртуозы, продавшие больше 100 млн. дисков. В 1984-м году группа обрела «второе дыхание» и гастролирует до сих пор.

«The Who»: сотни разбитых инструментов

Английская рок-группа «The Who» старше «диппёрпловцев», она была организована в 1964-м в Лондоне и быстро завоевала популярность. В 1970-е  годы группа оставалась одной из самых мощных в мире рок-н-ролла. Каждый концерт парни заканчивали шокирующим аккордом: разбивали свои инструменты. Классический состав группы: вокалист Роджер Долтри, басист Джон Энтвисл, гитарист Джон Энтвисл и барабанщик от бога Кит Мун, который умер от передоза в 1978-м году. Ирония заключалась в том, что Мун переборщил с таблетками от алкогольной зависимости: он очень хотел избавиться от своих «демонов». В 1982-м году «The Who» простилась с фанатами, а в 1996-м году группа собралась вновь.

«Pink Floyd»: психоделика с социальным уклоном

Еще одна лондонская группа «Pink Floyd» прославилась проникновенными, философскими, а порой откровенно декларативными текстами композиций и замечательными акустическими инновациями. Вот их первоначальный состав: Ник Мэйсон (ударные), Роджер Уотерс (бас-гитара), Ричард Райт (клавишные, вокал) и Сид Баррет (вокал и гитара), которого в 1968-м заменил Дэвид Гилмор. Коллектив, ставивший во главу угла психоделику и протест, образовался в 1965-м году, распался в 1995-м, а в 2013-2015-м ненадолго воссоединился. Правда, уже без Рика Райта. 

«AC/DC»: самая известная в Австралии

А вот и исключение нашего рейтинга лучших рок-н-ролл групп: ансамбль из Австралии «AC/DC», основанный в 1973-м году в Сиднее. Но даже и тут вмешалась «длинная рука» Соединенного Королевства: организаторы группы – братья Малькольм и Ангус Янг были шотландцами, уроженцами Глазго. Вместе с братьями, которые играли на гитарах, в группу вошел вокалист Дэйв Эванс, которого сменил одаренный Бон Скотт. В первоначальном составе играли барабанщик Колин Берджес и басист Ларри ван Кридт. В 1980-м умер Бон Скотт, вместо которого братья наняли Брайана Джонсона. Тогда же вышел наиболее успешный диск группы «Back in Black», всего же группа продала более 200 млн. копий своих альбомов.

«Kiss»: от Демона до Космического туза

Одна из двух американских рок-н-ролл групп в нашем топе – «Kiss», родившаяся в январе 1973-го. Даже, если вы не слышали ее композиций (хотя, уверены, слышали, но не подозревали об авторстве), вы видели плакаты и фотографии с участниками: они выходили на сцену с раскрашенными черно-белым гримом лицами. Их выходки во время выступлений были шокирующими, а макияж –  устрашающим. У каждого музыканта был свой герой: Демон, Звездное дитя, Кот, Космический туз. Первоначальный состав группы: вокалист и басист Джин Симмонс, ритм-гитарист и вокалист Пол Стэнли, ударник Питер Крисс и гитарист Эйс Фрейли. У «Kiss» около 45 золотых и платиновых дисков, общий тираж альбомов превышает 100 млн.

«Led Zeppelin»: музыкальная революция

Настоящими революционерами и виртуозами были участники лондонской рок-н-ролл группы «Led Zeppelin». В отличие от иных коллег из этого списка ледзеппелинцы царили на сцене не так уж долго: с осени 1968-го по 1980-й год (правда, позже музыканты воссоединялись – четырежды, для совместных туров). В 1980-м умер от алкогольного отравления ударник Джон Бонэм, и его товарищи решили – продолжать не стоит. Квартет, состоящий из Бонэма, вокалиста Роберта Планта, гитариста Джимми Пейджа и басиста и клавишника Джона Пола Джонса, изобрел свое, особое, звучание, экспериментировал с хард-роком, блюзом, фолк-роком. В 2005-м году их наградили «Грэмми» за вклад в мировую музыку.

«Aerosmith»: плохие парни из Бостона

Вторая американская рок-н-ролл группа нашего топа «Aerosmith» образовалась в конце 1960-х годов, а первый диск выпустила только в 1973-м. Этот коллектив прозвали «плохими парнями из Бостона»: действительно, база музыкантов была в этом городе, хотя сами они родились и жили в других городах. Фронтмен Стивен Тайлер (настоящая фамилия Талларико) родился в Нью-Йорке, гитарист Джон Перри приехал из массачусетской провинции, а басист Том Хэмилтон появился на свет в Нью-Хэмпшире. Они считаются основателями группы. Позже к ним примкнули гитарист Брэд Уитфорд и ударник Джоуи Крамер. У группы четыре «Грэмми» и больше 150 млн. реализованных дисков. В 2016-м году Тайлер заявил, что «Aerosmith» прекращает существование.

«The Beatles»: основоположники

Классика рок-н-ролла, группа, без которой ни один рейтинг не будет полным, «The Beatles», легендарная ливерпульская четверка, начала отсчет своей истории в 1960-м году. Творчество гитариста, композитора и вокалиста Джона Леннона. мультиинструменталиста Пола МакКартни, ударника Ринго Старра и соло-гитариста Джорджа Харрисона повлияло на многих их последователей. Хотя четверка распалась в 1970-м, раскол в группе обозначился еще в конце 1960-х. МакКартни и Леннону оказалось тесно в рамках квартета. Джону оставалось жить еще 10 лет – его застрелил фанат-психопат. Харрисон умер в 2001-м. Но МакКартни и Старр до сих пор радуют поклонников своим творчеством, а хиты «Beatles» не потеряли актуальности.

«Queen»: такое искусство не стареет

Годом рождения британской группы «Queen» считается 1970-й. Следующее десятилетие прошло под знаком их непревзойденной музыки. Это тот редкий случай, когда «коней на переправе» не меняли: вокалист и клавишник Фредди Меркьюри, гитарист и вокалист Брайан Мэй, ударник и вокалист Роджер Тейлор и бас-гитарист и вокалист Джон Дикон концертировали и записывали диски вплоть до трагической кончины Фредди. Он умер 24 ноября 1991-го года от осложнений СПИДа. Однако история культовой рок-н-роллы группы продолжается, Мэй и Тейлор до сих пор выступают. В свое время «Queen» произвела фурор своими эпичными композициями и эффектными музыкальными видео. Каждый клип группы был шедевральным короткометражным фильмом. У нее до сих пор миллионы поклонников.

«The Rolling Stones»: величайшая рок-н-ролльная группа на планете

Трудно поверить, но «The Rolling Stones», лондонская рок-н-ролл группа, основанная в 1962-м году, еще живет и здравствует! Правда, из первоначального состава под этими «знаменами» выступают вокалист Мик Джаггер, ударник Чарли Уоттс и гитарист Кит Ричардс, а вот покинувший товарищей ради собственной группы бас-гитарист Билл Уаймен заменен на Рона Вуда. Их влияние трудно переоценить. Названные еще в конце 1970-х величайшей рок-н-ролльной группой на планете, «роллинги» до сих пор не утратили этого звания. В копилке Джаггера и компании – больше 250 млн. копий дисков, а в списке самых великих исполнителей они занимают 4-е место (после «The Beatles», Боба Дилана и Элвиса Пресли). 

Всё это рок-н-ролл — Медиапроект s-t-o-l.com

На Западе рок замешан на сексе, у нас – на духовных поисках. Западные рок-звезды Игги Поп и Мик Джаггер – сексапильные красавцы. А на кого похожи Шевчук, Гребенщиков, Макаревич? Скорее, на инженерно-технических работников

«Стол» публикует самые интересные фрагменты беседы Артемия Троицкого с Николаем Сванидзе о музыкальной культуре в СССР и России. Встреча входит в цикл «Хроники пикирующей империи», инициированный Комитетом гражданских инициатив.

Глоток буржуазной свободы

В Советском Союзе музыка была в большом почете, и делали её хорошо образованные, профессионально подкованные люди. В 1920–1940-е годы, хотя Игорь Стравинский, например, уже уехал, в стране оставались такие великие композиторы, как Дмитрий Шостакович, Сергей Прокофьев, Исаак Дунаевский.

С 1930-х годов в СССР действовала система творческих союзов. Существовали Союз писателей, Союз художников и, разумеется,  Союз композиторов. Цель этих союзов была совсем не творческой. С одной стороны, держать часть высококультурных людей «под колпаком» и знать, что происходит в интеллигентской среде, с другой, кого-то можно было поощрять, кого-то исключать, лишая привилегий, то есть можно было управлять творческими работниками. И хотя сама система была крайне порочной, поскольку позволяла продвигаться откровенным халтурщикам, работала она вполне исправно.

Довоенный СССР был передовой в музыкальном отношении страной. Несмотря на террор и культ личности Сталина, джазовые произведения были легальны и имели успех. Леонид Утесов – главная поп-звезда предвоенного периода – создал собственный джазовый ансамбль под названием  «Теа-джаз» (позднее Государственный джаз-оркестр РСФСР, Государственный эстрадный оркестр РСФСР), который пользовался бешеной популярностью.

Леонид Утесов и его джаз-оркестр. 1937 год. Фото: Георгий Петрусов

В послевоенные годы СССР состоял в союзнических отношениях с Англией, США и Францией. Страна была заполнена западной «буржуазной» продукцией, начиная от одежды и продуктов питания, которые поступали из Америки по ленд-лизу, заканчивая сотнями тысяч трофейных пластинок, которые привозили из поверженной Германии. Это касалось и фильмов: в Советском Союзе вплоть до 1948 года с успехом шли американские, английские и даже немецкие фильмы (например, «Девушка моей мечты»).

Стиляги – первая «альтернативная» молодёжь

В 1948 году после речи Черчилля в Фултоне приходит эпоха холодной войны: падает «железный занавес», начинается борьба с космополитизмом и «тлетворным» влиянием  Запада. Музыка становится одной из первых жертв: джаз объявляется вне закона. Джазовые инструменты, такие как саксофоны, призывают сдавать в металлолом, чтобы не распространять буржуазную заразу, или… выпрямлять их!

Большинство граждан восприняло это покорно, но нашлись люди, которые, несмотря ни на что, продолжали увлекаться западной музыкой. В одном из фельетонов журнала «Крокодил» советская пресса назвала этих молодых людей «стилягами».

Журнал Крокодил. «Бежал стиляга с Сахалина…»

Это были молодые люди в возрасте от 16 до 25 лет, которые по-своему одевались, продолжали слушать западную музыку, танцевали западные танцы и очень сильно отличались от советской молодёжи, которая должна была быть монолитной. Брюки-дудочки, галстуки немыслимых расцветок, яркие пиджаки, набриолиненные волосы –  так выглядела первая советская «альтернативная» молодёжь. Её отличие от последующих рок-н-ролльных поколений состояло в том, что у стиляг не было своего творчества, они не писали музыку, кроме всевозможных частушек на рок-н-ролльный мотив. Тем не менее эта частушечная самодеятельность, как и сами стиляги, бросала определённый вызов существующему строю. Стиляг обвиняли в низкопоклонстве перед Западом и даже в идеологических диверсиях. Дружинники-комсомольцы отлавливали их, обрезали длинные волосы и распарывали узкие брюки.

Битломания и барды

В 1960-е годы появляется группа «Битлз», которая становится культовой, возникает такое явление, как «битломания». Миллионы молодых людей по всей стране слушали «Битлз», а некоторые из них начали играть сами, подражая своим кумирам. Именно с этого момента в СССР появляется первая неофициальная молодёжная музыка. Битломаны играли в студенческих общежитиях, кафе, на танцевальных площадках. Играли они рок-н-ролльную западную музыку, а песни исполняли на английском языке. Первым, кто нарушил эту традицию и стал писать осмысленные тексты на русском, был Андрей Макаревич.

The Вeatles. Фото: www.thebeatles.com

В пору расцвета битломании Макаревич создал группу «Time Machines» и исполнял кавер-версии зарубежных песен. Через какое-то время группа была переименована в «Машину времени»,  репертуар изменился, на смену англоязычным подражаниям пришли свои собственные песни на родном языке. Песни эти звучали очень убедительно и были не похожи на те, что пели в СССР. На стиль бессменного лидера группы «Машина времени» влияние оказали не только западные рок-н-ролльщики «Битлз», но и уникальное музыкальное явление в нашей стране – бардовская песня.

Бардовская культура в Советском Союзе зародилась в 1950-е годы, примерно в то же время, что и рок-н-ролл в Америке. Это была интеллигентская городская песня, поэты-авторы были, как правило, и исполнителями. Таким образом, в стране существовала официальная советская эстрадная песня, а отдельно от неё в некоем неофициальном «загончике» находилось творчество бардов. Имена авторов-исполнителей тех времен известны широкой публике до сих пор:  Александр Галич, Булат Окуджава, Юлий Ким, Юрий Визбор и, разумеется, Владимир Высоцкий.

Группа «Машина времени». 1984 год

Популярность бардовской песни резко выросла в конце 1960-х, когда в продаже появились первые магнитофоны. До этого неофициальная музыка распространялась самым экзотическим способом, который назывался «пластинки на ребрах». Существовала подпольная индустрия звукозаписи, в которой нелегально записывающие музыку граждане использовали рентгеновские снимки и с помощью самодельных аппаратов наносили на них бороздки так, что получались гибкие грампластинки. С появлением магнитофона процесс подпольной записи и перезаписи значительно упростился, и бардовские песни стали распространяться миллионными тиражами. Один из «первопроходцев» русского рока, Андрей Макаревич, удачно соединил эти две традиции: интеллектуальную, философскую, очень поэтичную бардовскую песню и модный сексуальный рок-н-ролл.

Расцвет и закат русского рока

1980-е годы – самое контрастное десятилетие из всех предыдущих, которое очень четко делилось на две половины: до 1985 года и после. До 1985 года – мрачнейшее время, агония советской власти, экономический кризис, низкие цены на нефть, война в Афганистане, генеральные секретари, умирающие один за другим.

В это же время происходит невиданный подъём подпольной (неофициальной) культуры. Это касается и изобразительного искусства, и литературы, и, разумеется, музыки. Подпольная музыка тогда стала необыкновенно популярной и востребованной среди молодёжи и могла много чего предложить, потому что вслед за Макаревичем появилась целая плеяда замечательных и талантливых музыкантов. В крупных городах начали формироваться негласные  рок-течения, которые позже стали рок-клубами. В Ленинграде это «Аквариум» Бориса Гребенщикова, «Зоопарк» Майка Науменко, «Кино» Виктора Цоя, «Алиса» Константина Кинчева. В Москве –  «Бригада С» Гарика Сукачева, «Крематорий» Армена Григоряна, «Воскресение» Константина Никольского. В Свердловске – «Наутилус Помпилиус» Вячеслава Бутусова, «Чайф» Владимира Шахрина, «Настя» Насти Полевой и многие другие. Некоторые из них были просто гениальны. Например, Александр Башлачёв, рано ушедший и не слишком у нас известный.

Квартирник Бориса Гребенщикова и группы «Аквариум» в Ленинграде

Вторая половина 1980-х – время перестройки, когда вся подпольная музыка хлынула из подвалов на стадионы со скоростью взлетающей ракеты. «Это было удивительное явление. Рок-музыка стала общенародной. Я сам был свидетелем того, как зимой воспитательница вела за собой колонну детсадовских малышей, которые пели песню Ильи Кормильцева “Скованные одной цепью”», – говорит Артемий Троицкий. Программа «Взгляд», «Прожектор перестройки», «До и после полуночи» сделали свое дело – распространили подпольную музыкальную культуру повсеместно, вплоть до детских садов.

«Наутилус Помпилиус», 80-е гг.

К началу 1990-х эта славная история закончилась. Началась история Российской Федерации, пришедшей на смену СССР. Есть такое понятие, как «кризис самоидентификации». Подпольный русский рок во многом был вдохновлен протестом против «совка», то есть это протестная по своему духу музыка. В 1990-е годы все эти «страшные» враги, против которых протестовали, перестали существовать. Вторая проблема заключалась в том, что публика изменилась. Детям петь «Скованные одной цепью» долго невозможно, публика устала, а рок, являясь развлекательной музыкой, тем не менее требует определенного сопереживания и вслушивания в тексты. Публика захотела чего-то попроще и получила в итоге «Ласковый май».

Костя Кинчев.Фото: joannastingray.com

Была одна «народная» группа, которую слушали все – от девочек-школьниц до взрослых интеллигентов. Это группа «Кино». В 1990 году Виктор Цой погиб, и группа перестала существовать. Кроме всего прочего, наша рок-музыка никак не прозвучала на Западе, несмотря на то, что попытки были. Это объясняется и языковым барьером, но в основном – расхождением взглядов на сам рок. На Западе рок замешан на сексе, у нас он замешан на духовных поисках. Если посмотреть на западных рок-героев, таких как Игги Поп, Мик Джаггер – все они сексапильные красавцы. Если вы посмотрите на Шевчука, Гребенщикова и Макаревича – все они похожи на инженерно-технических работников.

«Кино». Фото: joannastingray.com

Рок-н-ролл мёртв?

Кризис рока – это проблема глобальная, которая постигла и западную музыку, в том числе британскую и американскую. В 1960–1980-е годы, когда «Битлз», Боб Дилан, «Роллинг Стоунз», Джим Моррисон были на пике славы, отношение к рок-музыке было невероятно трепетным: считалось, что рок – это не музыка, рок – это образ жизни и даже своеобразная религия. К рок-звездам относились как к гуру, учителям жизни, а «Пинк Флойд» слушали, как слушают откровение. Эти времена давно прошли, и рок стал обычным развлекательным музыкальным жанром, который неплохо продается: артисты ездят на гастроли, зарабатывают деньги; люди ходят на концерты, но того трепета уже нет – отношение к рок-музыке стало намного проще, и все это прекрасно понимают.

Не просто рэп

Сейчас на пике популярности рэп-музыка и все её производные. Интересно, что в России слушают рэп-баттлы гораздо активнее, чем на родине этого жанра – в Соединённых Штатах. Там обычное количество просмотров рэп-баттлов с участием популярных исполнителей – 100–200 тысяч, у нас «битву» Гнойного («Слава КПСС») с Оксимироном посмотрели 23 миллиона человек! То есть масштабы этого явления абсолютно беспрецедентны. Многие из этих ребят, тот же Оксимирон, безусловно талантливы. Это способные молодые люди, неплохие поэты, которым удаются интересные текстовые находки, но в этом жанре есть много отталкивающих вещей. Например, здесь всё сфокусировано на том, чтобы каким-то образом оскорбить и унизить своего соперника.

Рэп-баттл Oxxxymiron и Гнойного. Фото: скриншот youtube.com

Популярность этого жанра объясняется тем, что, по данным социологических опросов, телевизор смотрят лишь 10 процентов молодёжи, то есть подавляющее большинство молодых людей так или иначе ищут развлечений и зрелищ в интернете, а это YouTube, по которому и транслируют модные рэп-баттлы. Отчасти невероятная популярность рэп-баттлов как совершенно внеофициозной культуры объясняется тотальным отчуждением современной российской молодёжи от политического официоза. Молодые люди уходят таким образом во внутреннюю эмиграцию, которая совершенно не обязательно носит какой-то политический оттенок. Перспективы этого явления довольно неплохие, поскольку «поэт в России больше, чем поэт».

Музыканты, которые вошли в историю рок-н-ролла

К середине 50-х рок-н-ролл стал стремительно набирать обороты. 12 апреля 1954 года Билл Хейли и его коллектив Comets записали винил с первым «роковым» хитом «Rock Around The Clock». Именно этот день принято считать официальным днем рождения рок-н-ролла.

В это же время зажглась звезда «черного короля» рок-н-ролла Чака Берри. Его называют  еще первым поющим гитаристом и изобретателем звука рок-н-рольной гитары, которая звучала как колокольчик. Несмотря на два ареста Чак Берри в итоге добился колоссального успеха, который во многом был вызван тем, что певец смог стереть границы между музыкой черного и белого населения, взяв от каждой самое лучшее.

Впоследствии творчество Чака Берри вдохновило на эксперименты многих, и не только на американском континенте. На рубеже 50-60-х песни Берри звучали в ливерпульских пабах в исполнении еще никому неизвестных Beatles, а еще позднее они обрели новое звучание уже на концертах Rolling Stones.

Чак Берри вошел в историю рок-н-ролла как первый поющий гитарист, угодивший в чарты. Однако настоящий пик популярности рок-н-ролла пришелся на творчество другой американской звезды…

Разбивающий сердца

Когда-то в студию «Сан» постучался скромный паренек, водитель грузовика, чтобы записать песню для своей мамы. Год спустя он уже колесил с друзьями-музыкантами по стране, собирая полные залы. А когда в ротации радиостанций появилась композиция Heartbreak Hotel, Америка в одночасье узнала имя новой звезды – Элвиса Пресли.

Его непристойная манера двигаться на сцене поначалу вызывала у чопорных американцев критику. Однако чем больше осуждали Пресли, тем популярнее он становился. А уж когда певец появился в популярных музыкальных шоу на телеэкране, тысячи женских сердец оказались попросту разбиты. С тех пор фанатки не давали певцу покоя, где бы он ни находился. Впервые с «девичьими страстями» Элвис столкнулся во Флориде. Несколько девушек в экстазе вскочили на сцену и в клочья разодрали пиджак, пока Элвис спасал гитару. Одной девушке удалось стянуть с него ботинок, другая зубами порвала штанину.

В 1956 году Пресли не покидал первых мест хит-парадов в течение рекордных 36 недель со своими хитами Don’t Be Cruel и Hound Dog, а также балладой Love Me Tender.  Всего за этот год Пресли получил шесть «золотых дисков», а его пластинки стали расходиться многомиллионными тиражами. Рок-н-ролл постепенно становился самым прибыльным музыкальным стилем.

Британское вторжение

После невиданного коммерческого успеха Пресли, рок-н-ролл мгновенно стал объектом интереса крупнейших лейблов, началась охота за начинающими талантливыми исполнителями из маленьких студий. К концу 50-х рок-н-ролл пополнялся такими звездами, как Литтл Ричард, Джерри Ли Льюис, Бадди Холи. Все они были преимущественно из Америки. Однако в начале нового десятилетия новую жизнь в рок-н-ролл вдохнули новички из Старого Света  — The Beatles.

Еще будучи малоизвестной группой «битлы» откровенно подражали манере американских звезд рок-н-ролла – особенно Джину Винсенту и Джерри Ли Льюису. И лишь после 1963 года музыканты нашли свое лицо, сочиняя собственную музыку, которую желали слышать уже за океаном.

«Британское вторжение» началось в феврале 1964 года: когда «битлы» приземлились в нью-йоркском аэропорту, их встречали тысячи поклонников. Появившийся вскоре сингл «Can’t Buy Me Love»/»You Can’t Do That» собрал небывалое число предварительных заявок — 3 миллиона. Такого в истории еще не было.

Во время своего второго американского тура Beatles побывали в гостях у своего кумира – Элвиса Пресли. Встреча была организована в строжайшей тайне. Музыканты обменивались подарками, болтали и музицировали. После той встрече появился еще один миф – о совместных записях Beatles и Пресли. Якобы несколько исполненных вместе композиций они записали на магнитофон. Но эти записи никогда не были изданы. Несмотря на все усилия агентов, нанятых многими фирмами грамзаписи, установить местонахождение пленок так и не удалось.

Рок-н-ролл в Советском союзе

«Битломания», несмотря на железный занавес, не обошла и Советский союз. Впервые советские слушатели смогли легально познакомиться с творчеством «битлов» в 60-х годах благодаря случаю. При подготовке одной из пластинок серии «Музыкальный калейдоскоп» осталась свободная дорожка, которую решили заполнить песней «Girl» в исполнении Beatles. На пластинке была надпись: «квартет «Битлз», «Девушка», музыка и слова… народные».

«По сей день так и не ясно одно: почему из многих равных по времени звучания песен «битлов» выбрали именно ленноновскую «Girl» — из блестящего альбома Beatles «Rubber Soul» (декабрь 1965)», — рассказывает на miklepuzzle.narod.ru «заслуженный битломан» Александр Иванов.

Для того чтобы слушать западную музыку, советский слушатель был готов отдавать ползарплаты за пластинку на «черном рынке» у магазина «Мелодия» и ночами искать по радио «буржуйские» радиостанции. Вспоминает Владимир Кузьмин: «Когда впервые услышал «Битлз», я уже умел играть на гитаре. И парень, который научил меня играть, как-то сказал, что по таким-то волнам по пятницам в восемь часов передают «битлов». Причем сказал, что битлы бывают разные: финские, шведские, американские, венгерские, польские. Считалось, что все, кто лохматые и играют на гитаре, «битлы». В пятнадцать лет я знал наизусть уже около шестидесяти песен «Битлз», мы их часто пели, исполняли в школе на вечерах. И я до сих пор пою их иногда. В компании».

Знакомство с «Биттлз»  стало поворотным моментом в судьбе многих советских исполнителей и групп. Как рассказывает Александр Градский, впервые он услышал песни ливерпульской четверки, когда оканчивал музыкальную школу: «Было такое глобальное эмоциональное потрясение, что уже ни о какой скрипичной карьере речи быть не могло». Именно «битлы» вдохновили Градского продолжить обучение музыки уже в двух вузах: в Гнесинском институте и в Московской консерватории.

Материал подготовлен интернет-редакцией www.rian.ru на основе информации РИА Новости и открытых источников

Рок-н-ролл (танец) Википедия

Акробатический рок-н-ролл — спортивная, предназначенная для соревнований форма танца, берущая начало от линди-хопа. Но, в отличие от линди-хопа, акробатический рок-н-ролл — это постановочный танец, сочетающий танцевальные движения под ритмичную музыку с хореографическими и акробатическими элементами. Его танцуют в паре (партнёр и партнёрша) или в группе, состоящей только из девушек или женщин, и в группе, состоящей из пар юниоров или взрослых («формейшн»).

История

Танцевальный рок-н-ролл появился в середине 50-х г. XX в. и был импровизированным танцем. Он получил широкую известность на волне популярности стиля музыки и появления в кино Элвиса Пресли, Билла Хейли и других пионеров рок-н-ролла.

Официальным днем рождения танцевального рок-н-ролла принято считать 13 апреля 1954 года — день, когда на экраны США вышел фильм с участием Билла Хейли с его знаменитой песней «Рок вокруг часов» (Rock Around the Clock). Под звуки этой мелодии зрители впервые увидели парное исполнение зажигательного танца. Рок-н-ролл, вслед за киногероями, начали танцевать сначала в Америке, а затем и в Европе. С 60-х годов стали проводиться различные самостоятельные конкурсы исполнителей танцевального рок-н-ролла. По другим данным Википедии 12 апреля 1954 года песни Билла Хэйли «Rock Around the Clock» и «Shake, Rattle and Roll», которые «сыграли решающую роль в массовой популярности рок-н-ролла, до того бывшего лишь музыкальным экспериментом, известным слушателям местных радиостанций», были ещё только впервые записаны.

В начале 70-х годов произошло событие, в корне изменившее всю дальнейшую историю развития танцевального рок-н-ролла. Швейцарский хореограф Рене Сагарра объединил специфические рок-н-рольные танцевальные движения в единый законченный орнамент и, тем самым, прописал азбуку современного рок-н-ролла. Этот обновленный вариант был взят на вооружение немецкой ассоциацией учителей танцев, и с тех пор рок-н-ролл стал уже не просто дискотечным танцем, а красивым и сложным видом спорта.

В 1974 году четыре страны — Италия, Франция, Германия и Швейцария — основали Европейскую рок-н-рольную ассоциацию (ERRA). Через некоторое время к ней присоединились Австрия, Голландия, Дания и Швеция, а ещё через два года — Канада, и Европейская ассоциация превратилась уже во Всемирную (WRRA).

Однако параллельно существовала ещё одна международная рок-н-рольная организация — Всемирная федерация джазового танца (FMDJ). В 1984 году эти две организации объединились, образовав современную Всемирную рок-н-рольную конфедерацию (WRRC) — единственную на сегодняшний день организацию, которая объединяет спортсменов акробатического рок-н-ролла со всего мира.

В настоящее время в WRRC входят более 35 стран, в числе которых есть и Россия.

Акробатический рок-н-ролл в России

Развитие акробатического рок-н-ролла в России началось с Москвы, где в июне 1986 года открылась первая секция в ДСО «Локомотив», и был создан первый специализированный рок-н-рольный клуб, а в 1987 году уже прошел первый официальный турнир. Этот период неразрывно связан с именем Алексея Борисовича Голева — известного хореографа и организатора Московского рок-н-рольного клуба.

Пятикратные чемпионы мира Иван Юдин и Ольга Сбитнева

За эти годы российский акробатический рок-н-ролл добился высочайших успехов. Сегодня Россия — один из безусловных лидеров международных соревнований. Российские спортсмены многократно становились чемпионами мира и призёрами чемпионатов мира, обладателями Кубков Мира и Европы. Легендарная пара Иван Юдин и Ольга Сбитнева — пятикратные чемпионы мира по акробатическому рок-н-роллу. За всю историю этого вида спорта есть только одна пара, которая обошла их по количеству побед, — шестикратные чемпионы мира, итальянцы Диего и Марсия Кьодони.

Акробатический рок-н-ролл продолжает активно развиваться в 8 федеральных округах и более 30 регионах России. В стране проводится более полутора десятков самых различных международных и национальных соревнований, самыми престижными из которых являются: чемпионат мира и Европы, первенство мира и Европы, Мировой Мастерс, чемпионат, первенство и Кубок России.

Общероссийскую общественную организацию «Всероссийская федерация акробатического рок-н-ролла» (РосФАРР) с июня 2014 года возглавляет руководитель Департамента физической культуры и спорта города Москвы Алексей Олегович Воробьев.

РосФАРР аккредитована Министерством спорта Российской Федерации и наделена статусом общероссийской спортивной федерации по виду спорта «акробатический рок-н-ролл». РосФАРР осуществляет свою деятельность на всей территории Российской Федерации и занимается управлением развития акробатического рок-н-ролла как вида спорта на федеральном уровне.

Характер танца

Танцевальные движения акробатического рок-н-ролла

Акробатический рок-н-ролл исполняется под ритмичную музыку (частотой 46—52 тактов в минуту (192—204 удара в минуту). Средняя длительность танцевальной программы составляет полторы минуты. Танцевальная программа в акробатическом рок-н-ролле отличается сочетанием характерных движений ногами и исполнением акробатических или полу-акробатических элементов.

Танцевальный рисунок акробатического рок-н-ролла основан на, так называемом, «основном конкурсном ходе»: характерных движениях ног за пол такта «5-6» — это kick — ball change и один такт «1-2-3-4» — это kick — step kick — step музыки (kick — ball change — kick — step — kick — step).

Акробатические элементы являются украшением танца и строго регламентированы, в соответствии со сложностью программы и классом выступления.

Трюк акробатического рок-н-ролла

Соревнования

По своему характеру соревнования по акробатическому рок-н-роллу разделяются на личные и групповые.

Личные соревнования

Соревнования проводятся среди спортивных пар, состоящих из партнера мужского пола и партнерши женского пола. Пары исполняют свои танцевальные программы под ритмичное музыкальное сопровождение. Акробатические и полуакробатические элементы исполняются парами в программах в соответствие с видом программы и возрастной дисциплиной. Результат выступления засчитывается отдельно каждой паре.

Групповые соревнования

Соревнования проводятся между командами «Формейшн», участники которых исполняют одновременно одну общую программу, включающую перестроения. Результат засчитывается команде в целом. Для групповых соревнований Российские и международные правила не различаются.

Программа команды «Формейшн» длится около 3 минут. Соревнования проводятся для команд, состоящих только из девушек или женщин, и для команд, состоящих из пар юниоров или взрослых.

Виды программ

«М-класс-микст»

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• мужчины и женщины: партнер должен быть не моложе 17 лет, партнерша — 14 лет

Соревнования проводятся по двум программам

Программа	Темп, такт/мин.	Продолжительность	Примечание
«Техника ног»	50-52	1’00″-1’15″	исполняется только в финальном туре соревнований
«Акробатика»	48-50	1’30″-1’45″

Данный вид программы — наиболее зрелищный, так как характеризуется выполнением акробатических элементов наивысшего уровня сложности. Современными правилами акробатического рок-н-ролла России прямо предписывается исполнение не менее 1 элемента высшей категории сложности и не менее 1 вращения 1 категории сложности.

Программа «Техника ног», также именуемая «минутка», не включает акробатических элементов, но исполняется под более ускоренный ритм музыки.

«А-класс-микст»

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• мужчины и женщины: партнер должен быть не моложе 15 лет, партнерша — 13 лет
• юниоры и юниорки: старший партнер в паре должен быть возрастом от 12 до 17 лет
• юноши и девушки: оба партнера должны быть возрастом от 7 до 14 лет

Соревнования в возрастной группе «мужчины и женщины» проводятся по двум программам

Программа	Темп, такт/мин.	Продолжительность	Примечание
«Техника ног»	50—52	1’00″—1’15″	исполняется только финальном туре соревнований
«Акробатика»	48—50	1’30″—1’45″

«B-класс-микст»

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• мужчины и женщины: партнер должен быть не моложе 15 лет, партнерша — 13 лет
• юниоры и юниорки: старший по возрасту в паре должен быть возрастом от 12 до 17 лет, младший — не моложе 10 лет.
• юноши и девушки: оба партнера должны быть возрастом от 7 до 14 лет
• младшие юноши и младшие девушки: старший партнер не должен быть старше 11 лет

«Формейшн», девушки

«Формейшн», девушки

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• девушки от 8 до 15 лет

«Формейшн», женщины

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• девушки от 14 лет

В композиции допустимы простейшие акробатические (полуакробатические) элементы.

«Формейшн-микст», юниоры и юниорки

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• юниоры и юниорки от 8 до 17 лет

В композиции запрещены какие-либо акробатические или полуакробатические элемены, то есть элементы, которые невозможно выполнить самостоятельно (без поддержки).

«Формейшн-микст», мужчины и женщины

Соревнования данного класса проводятся в возрастной группе

• юноши и девушки от 14 лет

В этой зрелищной программе исполняются самые сложные полётные акробатические трюки.

Трюки

В соревнованиях различных классов исполнение акробатических фигур, или как ещё говорят — трюков, строго регламентировано. Акробатические элементы в рок-н-ролле рассматриваются как украшение танца, его эмоциональные пики.

Однако с течением времени, акробатические трюки, исполняемые спортсменами, стали играть все большую роль в спортивном шоу и определении победителей. В рок-н-ролле трюки ценны не сами по себе, а во взаимосвязи с танцем. Такое положение коренным образом отличает акробатический рок-н-ролл от выступления смешанных пар в спортивной акробатике. Ещё одним отличием является отсутствие в рок-н-ролле балансовых элементов, что так же связано с необходимостью сочетания между акробатикой и активным, динамичным танцем. Стойки и равновесия не соответствуют характеру рок-н-ролла. Кроме того, выступления танцоров проходят на жестком полу, а не на мягком гимнастическом ковре, что повышает ответственность спортсменов за качество исполнения трюков.

Трюк акробатического рок-н-ролла

Список типовых акробатических элементов:

Категория сложности	Элементы
Полуакробатика	Лассо. По-лассо. Тоте-фрау. Тоте-мен. Проходы и проезды под ногами. Седы на колени. Прыжок ноги врозь. Сед углом на руки.
	Сед на бедра. Колодец. Свечка в группировке (бомбочка). Вертушка. Полувиклер.
	Прыжок через руку. Тарелка. Качели. Свечка.
Акробатика	Переворот через плечо. Переворот через руку. Мюнхен. Детское сальто. Штурвал. Сход с плеч.
	Боковой тодес. Переворот через спину. Рондат-поддержка. Саги. Поддержка под бедро. Валентино. Форель. Сальто в руках партнера. Столик. Виклер.
	Тодес (горизонтальный, вертикальный). Лошадка. Сальто назад/вперед через партнера в контакте. Стульчик. Кугель. Дюлейн. Солнце.
	Сальто назад/вперед без контакта
Акробатика высшей категории сложности	Сальто с фуса, бетарини или из положения, когда стопы партнерши находятся в руках партнера.
	Сальто сгиб-разгиб. Сальто вперед с поворотом. Тодес с фуса и бетарини. Твист. Бланж.
	Пируэт. Сальто сгиб-разгиб вперед с поворотом.
	Полтора пируэта назад.
	Полтора пируэта вперед. Щука.
	Двойной пируэт.
	Полтора сальто в тодес. Тройной пируэт.
	Двойное сальто с фуса (вперед, назад). Двойное сальто с бетарини (вперед, назад). Двойное сальто назад углом.
	Двойной твист
	Пируэт сальто назад (винт заднее).
	Двойное сальто с поворотом на 360 градусов (два с одним).
	Двойное сальто с поворотом на 720 градусов (два с двумя). Сальто вперед поворот сальто назад (вперед назад)

Альтернативные социальные танцы

В качестве альтернативы акробатическому рок-н-роллу можно рассматривать танец буги-вуги, появившийся в Европе во второй половине 1940-х на основе линди-хопа. Относится к свинговым танцам, исполняется под рок-н-ролл и рокабилли. Наиболее близки к буги-вуги танцевальные стили линди-хоп и имеющий распространение в США East Coast Swing.

Ссылки

рок-н-ролл | История, песни, исполнители и факты

Рок-н-ролл , также называемый рок-н-ролл или рок-н-ролл , стиль популярной музыки, зародившийся в Соединенных Штатах в середине 1950-х годов и получивший развитие к середине 1960-х гг. в более всеобъемлющий международный стиль, известный как рок-музыка, хотя последний также продолжал называться рок-н-роллом.

Билл Хейли и его кометы

Билл Хейли и его кометы.

© Дэвид Редферн — Редфернс / Retna Ltd.

Британская викторина

Рок-н-ролл: звонок

Какой музыкант изобрел джиттербаг? С каким лейблом связаны Supremes, Marvin Gaye и Temptations? Увеличьте громкость в этом кабинете известных музыкантов.

Рок-н-ролл был описан как слияние кантри и ритм-энд-блюза, но, если бы это было так просто, он существовал бы задолго до того, как ворвался в национальное сознание.Семена музыки были заложены десятилетиями, но они расцвели в середине 1950-х годов, когда были подпитаны изменчивой смесью культуры черных и покупательной способности белых. Вокальные группы чернокожих, такие как Dominoes и Spaniels, начали сочетать гармонии в стиле госпел и пение в стиле «зов-и-ответ» с земной тематикой и более агрессивными ритм-энд-блюзовыми ритмами. Предвестниками этого нового звучания стали такие диск-жокеи, как Алан Фрид из Кливленда, штат Огайо, Дьюи Филлипс из Мемфиса, Теннесси, и Уильям («Хосс») Аллен из WLAC в Нашвилле, штат Теннесси, которые создали рок-н-ролльное радио, играя жестко. вождение ритм-энд-блюзовых и непристойных блюзовых пластинок, которые познакомили белых пригородных подростков с культурой, которая звучала более экзотично, захватывающе и незаконно, чем все, что они когда-либо знали.В 1954 году этот звук слился вокруг образа красивого белого певца Элвиса Пресли, который звучал как черный мужчина.

Внеконфессиональные вкусы Пресли в музыке включали все, от деревенских рейв-апов и блюзовых воплей до баллад поп-певцов. Тем не менее, его ранние записи с продюсером Сэмом Филлипсом, гитаристом Скотти Муром и басистом Биллом Блэком в Мемфисе были не столько о каком-то одном стиле, сколько о чувстве. На протяжении десятилетий афроамериканцы использовали термин рок-н-ролл как эвфемизм для обозначения секса, а музыка Пресли источала сексуальность.Пресли был далеко не единственным художником, воплотившим это отношение, но он явно был катализатором слияния культуры черных и белых в нечто гораздо большее и сложное, чем оба.

Вслед за Пресли музыка чернокожих певцов, таких как Фэтс Домино, Литтл Ричард, Чак Берри и Бо Диддли, которых еще несколько лет назад могли считаться ритм-энд-блюзовыми исполнителями, сочеталась с мелодиями белого цвета, приправленными рокабилли. такие исполнители, как Бадди Холли, Эдди Кокран и Джерри Ли Льюис, отчасти потому, что теперь все они обращались к одной аудитории: подросткам.Для молодой белой Америки эта новая музыка была саундтреком к мятежу, пусть и мягкому. Когда Билл Хейли и его кометы запустили в 1955 году фильм « Blackboard Jungle » с песней «Rock Around the Clock», подростки в кинотеатрах по всей территории Соединенных Штатов топали на свои места. Кинозвезды, такие как Марлон Брандо в фильме « Дикий, » (1953) и Джеймс Дин в фильме « Бунтарь без причины, » (1955), источали угрюмое юношеское неповиновение, которое отражалось в музыке. Эта зарождающаяся рок-н-ролльная культура вызвала волну осуждения со стороны религиозных лидеров, государственных чиновников и родительских групп, которые заклеймили ее как «музыку дьявола».”

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Ответом музыкальной индустрии было дезинфекция продукта: у нее были четко вырезанные, не представляющие угрозы исполнители, такие как Пэт Бун, записавшие ручные версии песен Литтла Ричарда, и она произвела легион симпатичных певцов, таких как Фрэнки Авалон и Фабиан, которые процветали на и которые, по сути, будут служить Перри Комос и Бинг Кросби для нового поколения слушателей. К концу 1950-х Пресли был призван в армию, Холли погибла в авиакатастрофе, а Литтл Ричард принял Евангелие.Золотая эра рок-н-ролла закончилась, и музыка вошла в переходную фазу, характеризуемую более сложным подходом: оркестрованная стена звука, воздвигнутая Филом Спектором, синглы «фабрики хитов», выпущенные Motown Records, и насыщенный гармонией прибой фантазии Beach Boys. К середине 1960-х эта изысканность предоставила музыке большую свободу, чем когда-либо прежде, и она разделилась на множество стилей, которые стали известны просто как рок.

Рок-н-ролл — Wikiquote

Рок-н-ролл — это музыкальный жанр и стиль жизни, зародившийся в 1950-х годах и с тех пор развивающийся в популярной культуре на протяжении многих лет.

Цитаты расположены в хронологическом порядке

1950-е годы [править]

Смотрите также: Ритм-н-блюз

• Радуйся, радуйся рок-н-роллу; избавь меня от древних времен.
  Да здравствует рок-н-ролл; удар барабанов, громкий и дерзкий.
  Рок, рок, рок-н-ролл; чувство есть, тело и душа.

• Рок-н-ролл — это музыка, и почему музыка должна способствовать… преступности среди несовершеннолетних? Если люди собираются стать малолетними правонарушителями, они будут правонарушителями, если услышат … Рифмует Мать Гусь.

• … Я просто знаю, что прямо сейчас… самый большой бизнес по продаже пластинок — это рок-н-ролл.

• Рок-н-ролл — средство низвести Белого Человека до уровня негра. Это часть заговора, направленного на подрыв нравственности молодежи нашей страны.
  • Секретарь Совета белых граждан Северной Алабамы (ок. 1956), цитируется по: Дэйв Марш, Кевин Стейн (1981) Книга рок-списков, стр. 8.

• Просто позвольте мне послушать эту рок-н-ролльную музыку
  Каким бы старым ни был ваш выбор
  У него есть бэкбит, вы не можете его потерять
  В любое время, когда вы его используете
  Это должен быть рок ролл музыка
  Если хочешь танцевать со мной

• Когда я слушаю этот рок-н-ролл и смотрю на вас, ребята, я не думаю, что он сильно отличается от Charleston и Varsity Drag.
  • Хелен Кейн, популярная певица конца 1920-х годов, в интервью 1959 года. [1]

• Глубокий сакральный и духовный смысл великой музыки церкви никогда не должен смешиваться с преходящим качеством рок-н-ролльной музыки. Первый служит для подъема души людей на более высокие уровни реальности и, следовательно, к Богу. Последнее так часто погружает умы человека в унизительные и аморальные глубины ».

1960-е [править]

• Мы сейчас популярнее, чем Иисус; Не знаю, что пойдет первым — рок-н-ролл или христианство.С Иисусом все было хорошо, но его ученики были обычными и толстыми. Это они его скручивают, и это разрушает меня.
  • Джон Леннон, цитируется по: Элизабет Томсон, Дэвид Гутман (1987) Товарищ Леннона: двадцать пять лет комментариев, с. 72.
  • Одно из самых спорных заявлений, которые когда-либо делал Леннон, было опубликовано в английской газете Evening Standard (4 марта 1966 г.) как часть интервью с писательницей Морин Клив.

• Почему американцы, негры или белые, должны забывать или отрицать, откуда пришел рок-н-ролл, что его породило, почему он здесь? Особенно когда англичане не забыли, а французы еще помнят.Кадиллаки, музыкальные автоматы, жара, угнетение, насилие, счастье — у кого это есть в Англии в таком масштабе, как у вас в Америке?

• По правде говоря, у него нет ни начала, ни конца, потому что это самый пульс самой жизни.
  • Ларри Уильямс, цитируется по: Ник Кон (1969) Rock from the Beginning, p. 25

1970-е годы [править]

• Большая часть рок-журналистики — это люди, которые не умеют писать, интервьюирование людей, которые не умеют говорить, людей, которые не умеют читать.
  • Фрэнк Заппа (ок. 1970-х), цитируется в: Дуайт Раундс (2007) Год смерти музыки: 1964-1972. с. 231

• Да здравствует рок, мне он нужен каждую ночь.
  Да здравствует рок, давай и присоединяйся к линии.
  Да здравствует рок, живой он или мертвый.

• Если вы пытались дать рок-н-роллу другое имя, вы могли бы назвать его Чаком Берри.
  • Джон Леннон, цитируется по: Лоуренс, Кен (2005) Джон Леннон: Его собственными словами, стр.107, с 1972 года Mike Douglas show

• Это всего лишь рок-н-ролл, но мне он нравится.
  • Rolling Stones (1974), цитируется по: Gert Keunen (2002) Pop !: een half eeuw beweging, p. 75

• Секс, наркотики и рок-н-ролл
  Это все, что нужно моему мозгу и телу.
  Секс, наркотики и рок-н-ролл
  Действительно очень хорошо.

• Я знал невесту, когда она играла рок-н-ролл.

• Я расскажу вам о панк-роке: панк-рок — это слово, которое используют дилетанты и, ммм… и, ммм … бессердечные манипуляторы, о музыке … которая забирает энергии, тела, сердца, души, время и умы молодых людей, которые отдают ей все, что у них есть , и отдать ему все, что у них есть. И это … это термин, основанный на презрении; это термин, основанный на моде, стиле, элитарности, сатанизме и всем прочем, что есть в рок-н-ролле.
  • Игги Поп Игги Поп, пионер панка, в эфире Питера Гзовски «90 минут вживую» (март 1977 г.)

• Рок-н-ролл мертв, и нам все равно.

• Рок-н-ролл … это не ритм-энд-блюз; это не кантри и западная музыка; это не джаз; это комбинация этих вещей.

• На самом деле рок, а не пример того, как можно достичь свободы в рамках капиталистической структуры, является примером того, как капитализм может почти без сознательных усилий обмануть тех, кого он угнетает … Настолько эффективен Рок-индустрия поощряла дух оптимистичной молодежи, которая захватила по-настоящему твердое политическое преимущество этого рока, его постоянное исследование разновидностей юношеского разочарования, игнорировалось и смягчалось.

• Независимо от того, как долго вы играете рок-н-ролл, песни могут меняться, пока есть шары, рок-шары. И это то, что для нас важно
  • Бон Скотт, интервью с Record Review , 1979; Цитируется по: Джефф Перкинс (2011) AC / DC — Запись без цензуры, стр. 70

1980-е годы [править]

• Рок-н-ролл — это гамбургер, который съел мир. Электро-рок вкрадывается, как химическая приправа, во все.Рок-н-ролл — маленькая помощница матери на радио для домохозяек, играет саундтреки к фильмам и продает упакованные товары.

• Эй, эй, эй … Рок-н-ролл никуда не денется. Эй, эй, моя моя … Рок-н-ролл никогда не умрет.
  • Нил Янг, цитируется в: Filmcritica, Nr. 301-310 (1980), стр. 208

• Мы просто будем играть рок-н-ролл и больше ничего не делать; мы собираемся оставаться в своих комнатах, а мир — отвратительное, ужасное место, потому что он не дал нам всего, о чем мы плакали.’ Правильно?

• [Рок-музыка], по-видимому, является исполнением обещания, данного таким большим количеством психологии и литературы, что наша слабая и истощенная западная цивилизация найдет освежение в истинном источнике, бессознательном. … Теперь все изучено; свет был повсюду; бессознательное стало сознательным, вытесненное — выраженным. А что мы обнаружили? Не творческие дьяволы, а блеск шоу-бизнеса.

• Я бы хотел жить за счет группы, но если нет, я просто уйду на пенсию в Мексику или Югославию с несколькими сотнями долларов, буду выращивать картошку и изучать историю рока из старых выпусков журнала Creem . .
  • Курт Кобейн Цитируется в The Daily Of The University Of Washington (1989-05-05)

• Никакие изменения в музыкальном стиле не сохранятся, если они не будут сопровождаться сменой стиля одежды. Рок — это наряжаться.
  • Фрэнк Заппа, цитируется в: // Real Frank Zappa Book, (1989), p. 203

1990-е годы [править]

• По моему определению, рок-н-ролл мертв. Позиция не умерла, но музыка больше не жизненно важна.Это не имеет того же значения. Однако это отношение все еще живо — и оно все еще влияет на другие виды музыки.
  • Дэвид Бирн в журнале Rolling Stones , 13 декабря 1990 г .; цитируется в: Edward Cheung (2007) Baby Boomers, Generation X and Social Cycles, p. 49

• «Сегодня вечером я буду испражняться на сцене, потому что думаю, что это единственный способ выразить природу моей души в соответствии с рок-н-роллом».

• Эй, детки, где вы?
  Никто не говорит тебе, что делать, детка.
  Эй, ребята, рок-н-ролл,
  Никто не говорит вам, куда идти, детка.

• Гиподермия на берегу, Китай в условиях военного положения / Рок-н-ролл-кола войны, я больше не могу
  • Билли Джоэл, цитируется по: Diane Ecker et al. (1995) Путешественники во времени: изучение влияния технологий, с. 51

• Рок-н-ролл не загрязняет окружающую среду. Рок-н-ролл — это просто рок-н-ролл.
  • AC / DC, цитируется в: Al Spicer (1999) Rock: 100 Essential CD: The Rough Guide, p.2

2000-е годы [править]

• Если вы живете в рок-н-ролле, как и я, вы видите реальность секса, мужского вожделения и женщин, возбуждаемых мужской похотью. Это привлекает женщин. Это их не отталкивает.
  • Камилла Палья, цитируется по Стивену К. Сандерсону (2001) The Evolution of Human Sociality, p. 177

• Я люблю рок-н-ролл и ничего другого не люблю.
  • Джон Леннон, цитируется в: Maury Dean (2003) Rock and Roll: Gold Rush, p.ix

• Рок-н-ролл не обязательно означает группу. Это не значит певец, и на самом деле это не значит лирик. Это вопрос попытки стать бессмертным.
  • Малкольм Макларен, цитируется в: Роберт Эндрюс (2003) Новый словарь современных цитат «Новый пингвин», стр. 1107

• С 12 лет мне приходилось защищать свою любовь к хэви-металу от тех, кто говорит, что это менее актуальная форма музыки.Мой ответ сейчас таков: вы либо чувствуете это, либо нет. Если металл не дает вам такой подавляющей волны силы и не заставляет волосы встать дыбом на затылке, вы никогда не получите его. И знаешь, что? Ничего страшного; потому что, судя по 40 000 металлистов вокруг меня, мы прекрасно справляемся без тебя.

• Рок-н-ролл: Музыка для шеи вниз.
  • Кейт Ричардс, цитируется по: Майк Эванс (2005) Rock & Roll Facts, Figures & Fun, p. 102

• Рок-н-ролл, начнем!

• Если рок-н-ролл незаконен, брось меня в тюрьму!
  • Курт Кобейн, цитируется в: Ноэль Ботам (2007) Самая лучшая книга бесполезной информации, стр.33

• Я думал, что рок-н-ролл был непреодолимым выходом для некоего чистого и естественного выражения бунта. Раньше это был единственный канал, на который можно было смотреть, даже не целовать задницу, понимаете?

2010-е [править]

• «Рок-н-ролл» обо мне. Если бы я не слышал рок-н-ролл по радио, я бы и понятия не имел, что на этой планете есть жизнь. Было бы ужасно думать, что все и везде было так, как будто я родом из него.Это было бы очень обескураживающим. Фильмы не помогли мне. Телевидение не помогло мне. Это сделало радио.
  • Лу Рид, цитируется по: Ричард Овери (2012) 20th Century, p. 193

• Сердце рок-н-ролла — это ритм.
  • Huey Lewis, цитируется по: Nicolae Sfetcu (2014) American Music, p. 49

См. Также [править]

Внешние ссылки [править]

America Rocks and Rolls [история.org]

История Америки 1. Индейское общество накануне британской колонизации а. Разнообразие групп коренных американцев b. Анасази c. Алгонкские племена d. Племена ирокезов 2. Британия в Новом Свете а. Ранние предприятия терпят неудачу б. Акционерные общества c. Джеймстаунское поселение и «голодное время» d. Рост торговли табаком e. Война и мир с народом Поухатана f. Дом Burgesses 3. Колонии Новой Англии а. Mayflower и Плимутская колония б.Уильям Брэдфорд и первый День благодарения ок. Массачусетский залив — «Город на холме» d. Пуританская жизнь e. Несогласие в Массачусетском заливе f. Достижение Коннектикута g. Колдовство в Салеме 4. Средние колонии а. Новые Нидерланды в Нью-Йорк б. Квакеры в Пенсильвании и Нью-Джерси ок. Город братской любви — Филадельфия д. Идеи Бенджамина Франклина 5. Южные колонии а. Мэриленд — Католический эксперимент б. Порученные слуги c. Создание Каролины d. Должники в Грузии e.Жизнь на южной плантации 6. Афроамериканцы в Британском Новом Свете a. Западноафриканское общество в точке соприкосновения с Европой b. «Средний проход» c. Рост рабства d. Рабская жизнь на ферме и в городе e. Свободные афроамериканцы в колониальную эпоху f. «Подчиненные коды» g. Новая афро-американская культура 7. Начало революционного мышления а. Влияние Просвещения в Европе б. Великое пробуждение c. Суд над Джоном Питером Зенгером d. Контрабанда e.Традиция восстания f. «Что такое американец?» 8. Место Америки в глобальной борьбе а. Новая Франция б. Французско-индийская война c. Биография и опыт Джорджа Вашингтона d. Парижский мирный договор (1763 г.) и его влияние 9. События, приведшие к независимости а. Королевская прокламация 1763 г. b. Противоречие с Законом о гербовых марках c. Бостонские патриоты d. Акты Тауншенда e. Бостонская резня f. Закон о чае и чаепития g. Невыносимые деяния 10. E Pluribus Unum a.Закон о гербовых марках Конгресса b. Сыновья и дочери свободы c. Комитеты по переписке d. Первый Континентальный Конгресс e. Второй Континентальный Конгресс f. Здравый смысл Томаса Пейна g. Декларация независимости 11. Американская революция а. Сильные и слабые стороны Америки и Великобритании б. Лоялисты, сидящие за забором и патриоты c. Лексингтон и Конкорд д. Bunker Hill e. Революция в тылу f. Вашингтон в Вэлли-Фордж, г. Битва при Саратоге h. Французский альянс i.Йорктаун и Парижский договор 12. Влияние американской революции на общество а. Влияние рабства б. Революция в социальном праве c. Политический опыт d. «Республиканское материнство» 13. Когда закончится революция? а. Декларация независимости и ее наследие б. Опыт войны: солдаты, офицеры и гражданские лица c. Лоялисты d. Революционные изменения и ограничения: рабство e. Революционные изменения и ограничения: женщины f. Революционные ограничения: коренные американцы g.Революционные достижения: йомены и ремесленники h. Эпоха атлантических революций 14. Установление правил а. Конституции штатов b. Статьи Конфедерации c. Оценка Конгресса d. Экономический кризис 1780-х годов 15. Составление Конституции а. Восстание Шейса б. Состав национальных суперзвезд c. Сложные вопросы d. Конституция через компромисс 16. Ратификация Конституции а. Федералисты б. Антифедералисты c. Процесс ратификации: государство за государством d. Постфактум: Вирджиния, Нью-Йорк и «Записки федералиста» e.Победа антифедералистов в поражении 17. Джордж Вашингтон а. Выросший в колониальной Вирджинии б. Сила личности и военное командование c. Первая администрация d. Прощальное обращение e. Маунт Вернон и дилемма революционера-рабовладельца 18. Нерешенные внутренние проблемы а. Билль о правах b. Финансовый план Гамильтона c. Растущая оппозиция d. Военное поражение США; Победа Индии на Западе e. Устойчивость и насилие коренных американцев на Западе 19. Политика переходного периода: общественный конфликт в 1790-х годах а.Трансатлантический кризис: Французская революция б. Переговоры со сверхдержавами c. Возникли две партии d. Президентство Адамса e. Акты об иностранцах и подстрекательстве f. Жизнь и времена Джона Адамса 20. Джефферсоновская Америка: вторая революция? а. Выборы 1800 г. Джефферсоновская идеология c. Расширение на запад: покупка Луизианы d. Новая национальная столица: Вашингтон, округ Колумбия e. Оплот федералистов: Верховный суд Джона Маршалла f. Восстание Габриэля: другой вид Вирджинии в 1800 году 21.Расширяющаяся республика и война 1812 года а. Важность Запада б. Исследование: Льюис и Кларк ок. Дипломатические вызовы в эпоху европейской войны d. Сопротивление коренных американцев на Западе Аппалачей e. Вторая война за независимость Америки f. Обретение победы над поражением 22. Социальные изменения и национальное развитие а. Экономический рост и ранняя промышленная революция б. Хлопок и афроамериканская жизнь c. Религиозная трансформация и второе великое пробуждение d.Институционализация религиозных убеждений: Империя благосклонности e. Новые роли белых женщин f. Раннее национальное искусство и культурная независимость 23. Политика и новая нация а. Эпоха хороших чувств и двухпартийности б. Расширение голосов: демократия белого человека c. Компромисс Миссури d. Выборы 1824 г. и «коррумпированная сделка» e. Джон Куинси Адамс ф. Джексоновская демократия и современная Америка 24. Эпоха Джексона а. Возвышение обычного человека б. Сильное президентство c.Противоречие Южной Каролины об отмене закона d. Война против банка e. Джексон против Клэя и Калхуна ф. След слез — переселение индейцев 25. Подъем американской промышленности а. Эпоха каналов б. Ранние американские железные дороги c. Изобретатели и изобретения d. Первые американские фабрики e. Появление «женской сферы» и

История рок-н-ролла Введение

История ресурсов рок-н-ролла

Книги

Билл Брюстер и Фрэнк Бротон, Прошлой ночью ди-джей спас мне жизнь: история диска Жокей (1999)
Last Night ‘ — книга о некоторых способах, которыми музыка стала популярной, а артисты завоевали поклонников.Многие рок-исполнители и группы во многом полагались на радио, а позже и клубные диск-жокеи в продвижении своего звука. В этой книге рассказывается, как диск-жокеи стали играть такую ​​важную роль в истории популярной музыки.

Лаура Джоплин, Любовь, Дженис (1992)
Любовь, Дженис — подробные мемуары, написанные Лаурой Джоплин, сестрой Дженис. Полный интимных мыслей и наблюдений о Дженис, а также историй о жизни певца в Порт-Артуре, штат Техас, он представляет интерес для всех, кто интересуется этой загадочной иконой рока.

Грейл Маркус, Мертвый Элвис: Хроника культурной одержимости (1991)
Маркус собрал множество статей, интервью, слухов, шуток, газетных заголовков, романов и текстов песен об Элвисе Пресли, выпущенных с момента его появления смерть. Маркус просматривает эти источники, чтобы понять, кем американцы, , думают, Элвис, или кем американцы, хотят видеть Элвиса, — задача более сложная, чем вы думаете.

Грейл Маркус, Таинственный поезд: Образы Америки в музыке рок-н-ролла (1975)
Маркус исследует музыку нескольких исполнителей рока, фанка и блюза, включая Роберта Джонсона, Элвиса Пресли, The Band и Хитрый и семейный камень.Наряду с подробными биографиями этих артистов, Маркус предлагает истории, лежащие в основе музыки.

Люси О’Брайен, She Bop II: The Definitive History of Women in Rock, Pop, & Soul (2004)
Хотя мы возражаем против названия — просто невозможно написать «окончательную историю» «на самом деле, ничего — She Bop II — одна из лучших книг о женщинах в музыке». О’Брайен предлагает увлекательные истории о некоторых из самых успешных и самых ярких исполнителей и музыкантов в своем бизнесе, а также дает непростые интервью.

Роберт Палмер, Рок-н-ролл: неуправляемая история (1995)
Роберт Палмер — историк, а не поп-исполнитель, известный своей «пристрастием к любви», — рассказывает историю рок-н-ролла так, как если бы она была художественный роман. Драма, предательство, секс, алкоголь, наркотики и смерть — все это здесь. Палмер отправляет читателя в путешествие по различным моментам истории рок-н-ролла, останавливаясь по пути, чтобы указать на основные моменты, вехи и некоторые интимные истории под музыкой.

Музыка

Вуди Гатри, Величайшие песни Вуди Гатри (1972)
Возникший как исполнитель народных баллад и певец протеста во время Великой депрессии, Вуди Гатри оказал и продолжает оказывать большое влияние на авторов рок-песен и исполнители, которые находят вдохновение в его смелых и откровенных стихах.

Роберт Джонсон, The Complete Recordings (1990)
Роберт Джонсон, оказавший огромное влияние на таких великих рок-музыкантов, как Rolling Stones, Эрик Клэптон и Линьрд Скайнирд, олицетворяет сущность блюза.В этот сборник вошли все известные песни, написанные и записанные в 1930-х годах легендой Миссисипи. Его музыка захватывающая, игривая и вульгарная, иногда сразу.

Джерри Ли Льюис, 25 записей величайшего солнца всех времен (2000)
Джерри Ли Льюису нравилось, как некоторые люди боялись рок-н-ролла и называли это «музыкой дьявола». Он согласился, что рок — это что-то непочтительное, скандальное и плохое, а то и баааааад.

Литтл Ричард, Вот и Литтл Ричард (2006)
Хотя Элвис Пресли был коронован «Отцом» рок-н-ролла, Литтл Ричард всегда был претендентом на этот титул (и, можно сказать, был ограблен из него).Послушайте, почему Литтл Ричард считается одним из самых важных артистов, заложивших основы рок-н-ролла.

Fats Domino, 20 лучших хитов такими, какими вы их изначально слышали (2002)
Пианист, блюзмен и рок-певец Антуан «Fats» Домино был самым продаваемым рок-н-ролльным исполнителем 1950-х годов, за исключением Элвиса Пресли . Послушайте некоторые хиты этого новоорлеанского рокера, который возглавлял чарты с 1950 по 1963 год.

Чак Берри, Концерт в Fillmore Auditorium (1968)
Чтобы по-настоящему оценить, насколько Чак Берри повлиял на эволюцию рок-н-ролла, вы должны послушать, как он играет вживую.Пожалуй, в одном из своих самых известных сценических выступлений Берри сносит всех на этом шоу в Fillmore Auditorium.

Айк и Тина Тернер, Гордая Мэри: Лучшее от Айка и Тины Тернер (1991)
До того, как Тина Тернер стала рок-звездой в фильме «Что с любовью», она была свирепой ведущей актрисой. обзора Айка и Тины Тернер.

Джеймс Браун, Live at the Apollo, 1962 (2004)
Это мощная концертная запись, в которой запечатлено взаимодействие между Брауном и его аудиторией.В него вошли треки «Я сойду с ума», «Попробуй меня», «Я не возражаю», «Подумай», «Пожалуйста, пожалуйста, пожалуйста», «Strange Things Happen» и «Night Train».

Элвис Пресли, Элвис Пресли (1956)
Одноименный дебютный альбом Элвиса, пожалуй, его лучший, полный его самых запоминающихся хитов, таких как «Blue Suede Shoes», «Heartbreak Hotel» и «My». Малыш оставил меня «.

Элвис Пресли, Воспоминания: спецвыпуск о возвращении ’68 (1968)
До появления MTV и задолго до выхода MTV «Unplugged» NBC транслировал телевизионный специальный выпуск с участием Элвиса Пресли в интимном представлении перед публикой. небольшая студийная аудитория.

The Beatles, Rubber Soul (1965)
Выпущенная через год после прихода битломании в США, Rubber Soul мгновенно стала классикой — действительно суперклассикой. И это все еще так.

Битлз, Sgt. Группа Pepper’s Lonely Hearts Club (1967)
Было бы слишком легко взять сборник «Best of the Beatles», чтобы представить себя группе. Кроме того, это было бы не так весело, как прослушивание оригинального студийного альбома группы, записанного как раз в то время, когда начала формироваться психоделическая эра.

Боб Дилан, Essential Боб Дилан (2000)
Вот 30 трогательных треков из этой легенды американской народной музыки, в том числе «Like a Rolling Stone», «Lay, Lady, Lay», «Knockin ‘On Heaven’s» Дверь »и« Не думай дважды, все в порядке ».

The Rolling Stones, Jump Back: The Best of the Rolling Stones, 1971–1993 (2004)
Конечно, это не исчерпывающая коллекция лучших работ Rolling Stones, эта коллекция действительно отражает серию трансформационных периодов в карьеру группы и отражает многие политические и социальные изменения, которые произошли в мире за последние три десятилетия 20-го века.

The Jimi Hendrix Experience, Are You Experienced (1967)
Этот альбом потрясающий, особенно когда понимаешь, что Хендрикс играл на правой гитаре задом наперёд (потому что он был левшой) и что он был мучительно застенчивый.

Creedence Clearwater Revival, Chronicle , Vols. 1 & 2 (1985)
Эта группа — легенда рока области залива Сан-Франциско времен Вьетнама. Звучание группы — немного кантри и немного рок-н-ролла, но в лучшем виде.

Дженис Джоплин, Greatest Hits (1999)
Одна из немногих женщин, которые прорвались в мейнстрим рок-н-ролла до 1980-х годов, вокал Дженис Джоплин хриплый и знойный, а ее тексты — подлые и мягкие, все сразу. Эта коллекция является обязательной не только для тех, кто интересуется женщинами-рокерами, но и для любого поклонника рок-н-ролла, поскольку Джоплин — один из величайших музыкантов всех времен.

Jefferson Airplane, Surrealistic Pillow (1967)
Альбом, олицетворяющий «Summer of Love», Surrealistic Pillow — это рок в его самом психоделическом проявлении.Грейс Слик, одна из немногих певиц, прославившихся в первые годы рока, сделала этот альбом тем, чем он является.

Queen, Greatest Hits , тт. 1 & 2 (1995)
Эта британская рок-группа, образованная в 1970 году, добилась международного успеха благодаря своим тщательно созданным рок-композициям, таким как «Killer Queen», «We Will Rock You», вдохновленная Элвисом «Crazy Little Thing Called Love», «и блестящая рок-опера» Богемская рапсодия «, полностью написанная фронтменом Фредди Меркьюри.

Дэвид Боуи, Space Oddity (1969)
Певец и автор песен Дэвид Боуи показался многим фанатам рока странным, но с каждым альбомом он опережал свое время, экспериментируя с новыми типами продукции и уникальными лирическими образами. . Space Oddity дает возможность почувствовать то, что делает Боуи такой выдающейся сенсацией.

Led Zeppelin, IV (1971)
Этот классический альбом Led Zeppelin сделал их легендами, которыми они являются сегодня. Первобытный вокал Роберта Планта и агрессивная игра на гитаре Джимми Пейджа благословляют такие жестокие треки, как «Black Dog», «Rock and Roll» и пресловутый «Stairway to Heaven».»

Black Sabbath, Paranoid (1971)
Один из самых продаваемых, самых любимых альбомов Black Sabbath, Paranoid знаменует собой сдвиг в развитии рок-н-ролла — подъем» хэви-метала «.

Pink Floyd, Dark Side of the Moon (1973)
Помимо The Wall , этот альбом, пожалуй, лучшее окно в душу Pink Floyd.Это один из их самых известных и, тем не менее, самых узнаваемых альбомов. ..и не только из-за обложки.

Патти Смит, Horses (1975)
Дебютный альбом панк-рокера Патти Смит « Horses » похож на феминистский манифест, сборник стихов, гимн души и мятежный крик одновременно.

Judas Priest, Stained Class (1978)
Это печально известный металлический альбом, процитированный в судебном процессе 1990 года, когда группа Judas Priest была обвинена в подстрекательстве к двум попыткам самоубийства. Прокуратура утверждала, что жертвы слышали подсознательное сообщение, когда они проигрывали трек «Better By You, Better Than Me» задом наперед, в котором им предлагалось: «Сделайте это!» Дело было закрыто, но люди сегодня все еще пытаются услышать «подсознательные сообщения» в музыке группы.(Между прочим, их нет.)

Van Halen, Van Halen (1978)
Дебютный альбом Van Halen покорил рок-мир благодаря новаторской технике удара молотком Дэвида Ли Рота Эдди Ван Халена. чрезмерный ведущий вокал и выходки фронтмена, энергичные басовые партии Майкла Энтони и сильно недооцененный бэк-вокал, а также игра Алекса Ван Халена на барабанах, связывающая все воедино.

AC / DC, Back in Black (1980)
Самый известный и самый продаваемый альбом AC / DC в Соединенных Штатах — обязательный атрибут любого фаната рока.Это первый альбом AC / DC после смерти Бона Скотта и первый с участием Брайана Джонсона на вокале. Голос Джонсона потрясающий, леденящий кровь и просто потрясающий.

Prince, The Hits / The B Sides (1993)
Рок, R&B, фанк и соул … никто не делает это так, как Prince. Он прекрасный музыкант, гениальный автор песен, феноменальный певец и легендарный исполнитель. К тому же ему удается быть сексуальным, вульгарным, чувствительным, грубым, романтичным и непочтительным одновременно — как настоящая рок-звезда.

Брюс Спрингстин, The Essential Брюс Спрингстин (2003)
Брюс Спрингстин, исполнитель современного фолк-рока, вдохновленный Бобом Диланом и Робертом Джонсоном, пишет музыку с точки зрения человека из рабочего класса, часто подавленного. на его удачу, разбитое сердце, усталость, разочарование в Человеке или все вышеперечисленное.

U2, The Joshua Tree (1987)
Возможно, единственный альбом, который сделал ирландскую группу U2 феноменом американского рока, Joshua Tree прочен от начала до конца.В этот пятый альбом вошли невероятные баллады, такие как «С тобой или без тебя» и «Где улицы не имеют имени».

Guns N ‘Roses, Appetite for Destruction (1987)
Окончательный альбом Guns N’ Roses, Appetite For Destruction буквально взорвал все остальные рок-группы 80-х.

Nirvana, Nevermind (1991)
Nevermind — это альбом, который вывел группу Nirvana в рок-мейнстрим, но также помог популяризировать подпольную гаражную группу, годами бурлящую на Северо-Западе Америки.Тексты Курта Кобейна мрачны, поэтичны, мучительны и интроспективны, и группа очень хорошо его хвалит.

Hole, Live Through This (1994)
Вдохновленный Джоан Джетт, Крисси Хайнд из Pretenders и ее мужем Куртом Кобейном из группы Nirvana, Кортни Лав и ее группа Hole выпускают прекрасный сырой альбом, полный мучительные рок-тирады, первобытные крики, злобные барабаны и заразительные гитарные крючки.

Изображения

Бал коронации лунных собак Алана Фрида
Афиша концерта для коронационного бала лунных собак, устроенного Аланом Фридом из радиошоу Moondog, которое некоторые считают первым рок-н-ролльным концертом.

Джерри Ли Льюис
Певец Джерри Ли Льюис, как и его влиятельный Литтл Ричард, стоит, когда он исполняет живую рок-н-ролльную песню c. 1957.

Чак Берри «Утиная прогулка»
Музыкант Чак Берри, ранняя звезда рок-н-ролла, исполняет «утиную прогулку» на своей электрогитаре.

Элвис
Молодой Элвис Пресли, ок. 1957.

The Beatles, Live
The Beatles впервые выступают в США.телевидение в качестве гостей на Шоу Эда Салливана , 9 февраля 1964 года.

Young Rolling Stones
Фотография The Rolling Stones, «длинные волосы» и все остальное, сделанная в 1964 году.

Джимми Хендрикс выступает
В выпуске 1987 года журнала « Rolling Stone » было опубликовано изображение рок-музыканта Джими Хендрикса на сцене Международного поп-фестиваля в Монтерее 1967 года, зажигающего свою гитару в конце выступления.

Спорная обложка The Rolling Stones
В 1968 году Decca Records отозвала альбом Rolling Stones, Beggar’s Banquet из-за этой «вульгарной» обложки.

Пресли и Никсон
На одной из наиболее востребованных фотографий Белого дома — и одной из самых поразительных — бунтарь-рокер 50-х годов Элвис Пресли позирует с президентом-республиканцем и бывшим членом Комиссии Палаты представителей по антиамериканской деятельности Ричардом Никсоном , c. 1970.

«Новая сенсация Рока»
Октябрьский выпуск журнала Time за 1975 год, посвященный «Новой сенсации Рока» Брюса Спрингстина.

Выступление Принца
Выступление Принца в театре Аптаун Чикаго, ок.1980.

KISS
Группа KISS в полном гриме на обложке своего одноименного альбома.

KISS Without Makeup
Группа KISS без макияжа на обложке своего релиза 1983 года Lick It Up.

Противоречие Love Sexy
В 1988 и 1989 годах розничные продавцы звукозаписи по всей стране отказались продавать этот альбом Prince, Love Sexy , из-за его провокационной обложки.

Кино и ТВ

История рок-н-ролла (1995)
Да, пять DVD-дисков и десять полных часов музыкальных представлений, интервью с артистами, исторические кадры и истории о музыке за кадром. множество этапов развития рок-н-ролла. Сходи купи попкорна и побольше.

Беркли в 60-е годы (1990)
Вы когда-нибудь задумывались, что на самом деле означает фраза «60-е»? Этот документальный фильм предлагает яркое объяснение, и все это передано через оригинальные видеозаписи, фотографии и слова тех, кто жил в нем, многие из которых были подростками и молодыми людьми в средней школе и колледже во время Движения за свободу слова, Антивоенного движения, рост Черной Силы и Лето Любви.

This Is Spinal Tap (1984)
Это классический и веселый псевдодокументальный фильм о воображаемой британской хэви-металлической группе Spinal Tap, самой громкой группе в мире. Он высмеивает хэви-метал рок-сцену и все ее излишества: замысловатые сценические шоу, прически, поклонниц и высокомерие.

Purple Rain (1984)
Не лучший романтический фильм из когда-либо созданных, но классика 80-х с участием молодого принца в роли «Малыша», музыканта-затворника, пытающегося спасти бурный роман, сохранить свою группу вместе противостоять жестокому отцу и добиться успеха в музыкальной индустрии.И, конечно же, саундтрек на пятёрку.

Pink Floyd: The Wall (1982)
После выхода альбома « The Wall » в 1979 году Pink Floyd наняли режиссера Алана Паркера для создания киноверсии пластинки. Используя только песни из альбома для повествования сюжета, Паркер передает то, что временами кажется причудливым анимационным кошмаром с отсылками к фашизму, плотоядным монстрам и… подождите

Почему рок-н-ролл? — TeachRock

Эта первая глава фокусируется на некоторых общих темах, которые будут повторяться в этом исследовании истории рок-н-ролла, а также представляет ряд учебных инструментов и медиаресурсов, которые помогут преподавателям изучить эти темы.Здесь мы коснемся практических вопросов, связанных с изучением рок-н-ролла, и, в меньшей степени, специфики какого-либо периода и / или художественного направления. Таким образом, содержание отличается по характеру и стилю от содержания в следующих главах. Вы можете считать эту главу более близкой по духу к пособию для учителя, разделу, посвященному вопросам преподавания и стратегиям, связанным с изучением популярной музыки в классе.

Среди идей, лежащих в основе этого проекта, некоторые являются ключевыми и заслуживают внимания.Во-первых, рок-н-ролл — это нечто большее, чем музыка. Конечно, это здоровая культура, но это также визуальная культура, литературная культура, культура моды, политическая культура, танцевальная культура и многое другое. Другими словами, слушатель всегда является зрителем, мыслителем, «читателем», танцором и так далее. Музыка переживается на всех этих уровнях, и мы считаем, что именно так ее и следует изучать, поскольку это действительно междисциплинарный объект. По этой причине различные вспомогательные материалы, от видео, предоставленных такими партнерами, как Reelin ‘in the Years и ABC NewSource, до различных образцов сочинения музыки, предоставленных Rock’s Backpages, являются решающим вкладом.Богатые архивные материалы, взятые из знаменитых коллекций этих партнеров, являются порталом в историю — историю, которая, безусловно, не только о музыке. Исходя из этого, мы считаем, что музыка слишком много рассказывает нам о мире, в котором она была создана, чтобы изучать ее только в музыкальных отделах. Мы надеемся, что мы сможем сыграть определенную роль в том, чтобы помочь привнести музыку в различные учебные ситуации, побудив учителей исследовать возможности сотрудничества и побудив учеников брать то, что они изучают, и создавать что-то свое, способствуя общению в школе о культуре, которая изменилась мир.

Конечно, следует сказать, что даже самый лучший план урока находится в состоянии покоя, пока учитель не заставит его ходить и говорить. Наша цель — представить учебную программу, которая поощряет творческую педагогику и приглашает преподавателей «переделывать» предлагаемые материалы. С этой целью мы часто включаем в один урок изобилие ресурсов, определенно больше, чем понадобится учителю для одного занятия. Выбирая и выбирая путь, учителя обнаруживают, что они действительно создают что-то особенное, продвигаясь вперед.В разделе «Для учителей», выделенном в меню выше, более подробно обсуждаются такие возможности, а также инструменты для преподавателя. Мы настоятельно рекомендуем учителям использовать этот раздел и стать частью сообщества, которое будет расти в нем и вокруг него.

Наконец, являетесь ли вы учителем, учеником, независимым ученым, музыкантом, фанатом или просто движимым любопытством, вы являетесь частью разговора. Независимо от причин, по которым вы посещаете этот сайт, должно быть что-то, что вызовет реакцию, уговорит вас пойти глубже.Контент будет продолжать расти на протяжении всего проекта, который, как мы надеемся, будет долгим. Регулярное добавление исторических материалов, видеоинтервью, эссе и многого другого, а также новые планы уроков сделают этот веб-сайт постоянно меняющимся. Возвращайся, когда сможешь. И следите за обновлениями.

Посмотреть еще

Обсуждения ESL: Вопросы для разговора: Урок разговорной речи: ROCK AND ROLL

Обсуждения ESL: Вопросы для разговора: Урок разговорной речи: ROCK AND ROLL

ОБСУЖДЕНИЕ РОК-Н-РОЛЛ

ВОПРОСЫ СТУДЕНТА А (Не показывайте их студенту Б.)

(1)	Какие образы приходят в голову, когда вы слышите термин «рок-н-ролл»?
(2)	Любишь рок-н-ролл?
(3)	Что вы знаете об истории рок-н-ролла?
(4)	Чем современный рок-н-ролл отличается от рок-н-ролла 1950-х годов?
(5)	Какое влияние рок-н-ролл оказал на общество?
(6)	Джон Леннон, как известно, сказал, что Битлз более популярны, чем Иисус, и спросил: «Я не знаю, что будет первым, рок-н-ролл или христианство». Как вы думаете?
(7)	Кто самые большие звезды рок-н-ролла?
(8)	«Секс, наркотики и рок-н-ролл.«Это твой идеальный образ жизни?
(9)	Какой звездой рок-н-ролла вы бы хотели стать?
(10)	Кейт Ричардс из Rolling Stones сказал, что рок-н-ролл — это «музыка для шеи вниз». Ты с ним согласен?

---

ВОПРОСЫ СТУДЕНТА B (Не показывайте их студенту A.)

(1)	Что такое рок-н-ролл?
(2)	Является ли рок-н-ролл величайшим культурным достоянием Америки?
(3)	Почему рок-н-ролл называется рок-н-роллом?
(4)	Что вы думаете об Элвисе Пресли?
(5)	Салман Рушди сказал, что рок-н-ролл — это музыка свободы, которая пугает людей.Ты с ним согласен?
(6)	Мадди Уотерс сказал: «У блюза родился ребенок, и они назвали это рок-н-роллом». Что ты думаешь об этом?
(7)	Американский рок-н-ролл лучший?
(8)	С какими рок-н-ролльными исполнителями вы хотели бы встретиться и сходить в караоке-бар?
(9)	Рок-н-ролл сегодня так же увлекателен, как в 50-е и 60-е годы?
(10)	Хип-хоп и рэп пришли на смену рок-н-роллу?

МОЯ ЭЛЕКТРОННАЯ КНИГА

ПОСМОТРЕТЬ ОБРАЗЕЦ

---

Отправьте этот урок друзьям и учителям.Щелкните значок @ ниже.

---

.