Шотландская музыка









Музыка других стран

Андорра

ОАЭ

Индия

Греция

Монако

Сингапур

Абхазия

Польша

Сейшелы

Франция

Грузия

Барбадос

Египет

Чехия

Мальта

Финляндия

Турция

Англия

Канада

Бельгия

Португалия

Иордания

Замбия

Бразилия

Австралия

Норвегия

Эстония

Камбоджа

Малайзия

Ямайка

Тайланд

Швейцария

Китай

Израиль

Белоруссия

Швеция

Доминикана

США

Япония

Россия

Испания

Азербайджан

Украина

Нидерланды

Румыния

Хорватия

Мальдивы

Кипр

Болгария

Венгрия

Куба

Гренландия

Перу

Тунис

Исландия

Германия

Италия

Казахстан

Черногория

Вьетнам

Индонезия

Мексика

Марокко

Австрия

Шри-Ланка

Маврикий

Музыка Шотландии

Всемирно известная традиционная шотландская музыка, которая остается такой же яркой и в 21 веке, когда традиционная музыка во многих других государствах потеряла популярность. Знаменитая волынка, которая действительно давно играют важную часть шотландской музыки. Это особая форма волынки разработана исключительно в Шотландии. Самое раннее упоминание о волынке в Шотландии датируется 15-м веке, хотя она, возможно, были еще в 6 веке. Очень важно, что у каждого клана есть своя шотландская песня или мелодия волынки. Никто, кроме этого клана не имеет право играть эту мелодию.

Шотландия – страна народных музыкальных традиций, с удивительным количеством певцов, композиторов и музыкантов, выступающих во многих музыкальных стилях. Популярная шотландская музыка богата такими музыкантами, как Rod Stewart, The Proclaimers, Annie Lennox, Franz Ferdinand и Snow Patrol, которые известны во всем мире. Другие менее популярны, но все же постоянно ездят в мировое турне. Belle & Sebastian недавно была признана лучшей шотландской рок-группой всех времен.

KT Tunstall –девушка из Сент-Эндрюса теперь известна во всем мире. Ее песня «Suddenly I see» стала визитной карточкой фильма «Дьявол носит Прада».

Ее песни часто использовались как саундтреки к различным шоу.

Музыка Шотландии разнообразна. Меломаны и просто любители могут наслаждаться как местным фольклором, так и современными ритмами.

Шотландская народная музыка

Этот материал посвящен шотландской народной музыке – его фольклору, песням, танцам и национальным музыкальным инструментам.

Особенности культуры Шотландии во многом обусловливаются ее географическим положением и историей. Бурные политические события (многовековые войны с Англией) отразились не только в официальном искусстве государства, но и в народном творчестве. Так, например, в северных частях государства английское влияние было минимальным, и поэтому фольклор там более самобытный. А вот южные районы страны испытали непосредственное влияние соседа, отчего для них характерно некоторое смешение стилей.

Долгая борьба за независимость, суровые условия жизни определили мировоззрение шотландского народа, которое можно проследить по тематике фольклора.

Темы шотландского фольклора

В первую очередь, в песнях прославлялись подвиги рыцарей, витязей и, наконец, простых борцов за свободу от английской зависимости. На второе место можно поставить так называемые трудовые песни, посвященные нелегким будням фермеров.

Часто люди в музыкальной форме пересказывали события, истории из собственной жизни или случаи, произошедшие в селе, деревне, округе. Среди развлекательных сюжетов можно отметить прославление «подвигов» лесных разбойников, восхваление вольной жизни, а также высмеивание неудачных любовных ухаживаний.

Шотландские народные песни

В соответствии с вышеперечисленными темами, можно выделить различные типы песен в шотландской народной музыке: героические и разбойничьи баллады, лирические и трудовые песни.

Героические баллады

Одним из древнейших песенных жанров является баллада. Баллады – это эпические песни, то есть песни-рассказы. Как правило, в них повествуется о борьбе Шотландии против попыток Англии установить в этой стране свое господство. Одна из старинных песен на эту тему называется «Охота на Чивиоте» (Chevy Chase), где повествуется о схватке шотландского витязя с английским рыцарем.

Разбойничьи баллады

Еще одной излюбленной темой шотландского музыкального фольклора были сказания о лесных разбойниках: о Робин Гуде и его соратниках. Популярность данного персонажа была столь велика, что, наверное, многие верили в его существование. Предания о Робин Гуде так же, как героические баллады проникнуты свободолюбивым духом.

Любовные баллады

Но национальная шотландская музыка нашла в своем арсенале средства не только для приключенческой тематики, но и для сентиментальной лирики. Любовные баллады Шотландии отличаются от французских рыцарских романсов тем, что в них описываются не подвиги витязя во имя прекрасной дамы, а переживания героев.

Персонажи, как правило, являются жертвами обстоятельств, а их страдания и становились предметом песен. Иногда фантазия поэта включала в сюжет сказочные, фантастические мотивы.

В качестве примера данного жанра можно назвать балладу «Прекрасная Анна из Лох-Роян».

Бози-песни

Видное место в народной музыке Шотландии занимают песни, связанные с работой фермеров и женщин в деревнях. Здесь, в первую очередь, необходимо назвать так называемые бози-песни, которые были, в основном распространены в северо-восточных районах страны.

В переводе с местного языка «бози» – это хижина, в которой трудились мужчины. Условия труда здесь были очень тяжелыми, что и определило характер данного жанра. Часто песни не имели определенного смысла, главным в них было стремление передать движение, создать образ определенного ритма работы.

Валяльные песни

Женские шотландские трудовые песни исполнялись в процессе валяния сукна. Обыкновенно мелодию заводила солистка, а остальные ей подпевали. Текст не отличался какой-либо оригинальностью и, как правило, был незамысловат. Песни распевались на гэльском языке, а их музыка отличалась четким ритмом.

Вообще такое исполнение должно было скрасить суровые будни шотландской деревни.

3 главных особенности шотландских песен

1. Тесная связь тематики шотландских музыкальных песен с жизненным циклом.
2. Отличительная особенность фольклора страны – это боевой дух в мелодиях. Известно, что очень часто главы кланов заказывали бардам музыкальные композиции, которые должны были воодушевить борцов перед битвой с врагом.
3. Четкий ритм и волынка в качестве музыкального сопровождения.

Шотландские народные танцы

Шотландские народные танцы иногда называют «музыкой движения» за пластичность и энергичность их исполнения. Непременным сопровождением является волынка – национальный музыкальный инструмент.

Танец хайленд

Один из самых распространенных видов танцев является хайленд. Техника его исполнения довольно сложна: мужчины совершают прыжки на полу-пальцах, что требует особого мастерства. Для удобства они надевают специальную обувь, гили – кожаные ботинки с деревянной подошвой.

Экосез, хайленд-флинг

Это старинный вид танца. В отличие от хайленда, экосез предполагает грациозность и изящество движений. Танцоры притоптывают, кружатся и хлопают в ладоши в такт музыке. Зато хайленд-флинг более воинственен как по духу, так и по технике. Изначала он возник как боевой танец перед битвой. Исполнители танцуют на щитах с шипами так, чтобы не пораниться об их острия.

Особенности шотландских танцев

Характер традиционного шотландского танца определила сама история. Многочисленные походы и бесконечные войны привели к тому, что главным достоинством в танце стала не эстетическая сторона, а физические элементы и демонстрация хорошей спортивной подготовки. Недаром по некоторым танцам в наше время устраиваются соревнования (например, по хайленд-флингу). В этой связи также показательно, что большую популярность приобрел военные марши – отголоски боевого прошлого страны.

Музыкальный инструментарий

При упоминании о шотландских музыкальных инструментах в голову, в первую очередь, конечно, приходит знаменитая волынка – вывернутая козья кожа с несколькими трубками. Волынка является непременным атрибутом всех музыкальных праздников: как песенных, так и танцевальных.

Однако еще одним древним инструментом была кельтская арфа, под которую барды нараспев излагали баллады. Также в шотландской народной культуре бытуют губная гармошка и вистл – свистковая продольная флейта.

Послушайте мелодичное звучание волынки

Символы культуры

Пожалуй, главным символом народной музыки Шотландии, бесспорно, являются ее музыкальные инструменты (волынка и кельтская арфа) и барды – певцы-сказители, которые на этих инструментах играли. Если же говорить о традиционных образах в фольклоре, то это герои мифов и сказок: феи, русалки, эльфы.

Значение шотландского фольклора

Подводя итог сказанному, следует отметить, что шотландский музыкальный фольклор является уникальным и неисчерпаемым источником по истории и культуре страны для многих поколений композиторов, писателей и художников.

Недаром сам Вальтер Скотт в свое время проявил серьезный интерес к старинным балладам, преданиям и сказкам. Он потратил немало времени на их сбор и систематизацию. Писатель не поленился и обошел отдаленные глухие уголки страны, самостоятельно записывая со слов пожилых людей легенды и сказания. Плодом его усердных трудов стало создание целого цикла романов об истории Шотландии, которые радуют читателей и поныне.

Автор – Людмила Пашкова

Шотландская музыка и фестивали | Scotland.org

Будь то теплая и уютная обстановка местного паба или гигантские сцены внутри массивных арен, традиционная музыка является культурным явлением в Шотландии и во всем мире.

Шотландия известна во всем мире своей традиционной музыкой, которую иногда называют народной музыкой, а ее происхождение насчитывает тысячи лет. Сегодня эта музыка остается такой же популярной и культурно значимой, как и раньше.

Конечно, для многих простое упоминание об этом стиле музыки обычно означает одно – волынки. Однако, хотя этот культовый инструмент играет важную роль в шотландской традиционной музыке, это всего лишь верхушка айсберга.

Например, знаете ли вы, что самые ранние упоминания о волынках в Шотландии относятся к 15 веку? Но каким бы впечатляющим ни было это наследие, традиционная музыка и инструменты существовали за много столетий до этого. Конечно, ей может быть более 600 лет, но волынка все еще относительно новичок на шотландской музыкальной сцене!

На острове Скай были обнаружены следы струнного инструмента, называемого лирой, датируемого 2300 г. до н.э., что делает его старейшим сохранившимся струнным инструментом во всей Европе. Вдобавок к этому, резьба по камню пиктского периода (около 700-9 гг.00 г. н.э.) также изображают людей, играющих на инструментах типа арфы.

Справедливо сказать, что музыка всегда была неотъемлемой частью шотландской культуры. Возвращаясь к средневековому периоду, одной из самых важных ролей в шотландских общинах был человек, известный как бард. Барды полагались на сильную устную традицию и действовали в первую очередь как общинные музыканты, поэты и рассказчики. Однако они также были известны как краеведы, а иногда даже юристы.

Чаще всего эти разносторонне одаренные люди финансировались местным покровителем — обычно монархом или дворянином — и среди их основных обязанностей было написание песен в память об их работодателе.

Со временем традиции бардов стали терять популярность, но культурное значение их роли осталось. Из-за этого термин бард в современный период приобрел новое значение — он используется как термин признания известных авторов или поэтов. Именно по этой причине национального поэта Шотландии Роберта Бернса обычно называют «бардом».

Роберт Бернс

Роберт Бернс — национальный поэт Шотландии, и его творчество известно во всем мире. От «Auld Lang Syne» до «Red, Red Rose» — узнайте больше о человеке, известном как «Пахарь-бард».

Узнать больше

Современная музыка

Знаете ли вы, что легендарный фолк-музыкант Боб Дилан однажды публично заявил, что его самым большим вдохновением был шотландец Роберт Бернс. Он также классно пел, что «времена меняются». Что ж, в то время как многие инструменты, площадки и аккомпанементы шотландской музыки действительно изменились со временем, жанр непоколебимо остался верен своим традиционным корням.

Сегодняшние шотландские оркестры используют многие из тех же техник, что и их предки-барды. Иногда эти новаторские артисты даже объединяют традиционные методы с новейшими технологиями и идеями, чтобы создать действительно замечательные звуки.

Хотите послушать? Позвольте познакомить вас с некоторыми из лучших шотландских групп, исполняющих традиционную/фолк-музыку:

Elephant Sessions

Elephant Sessions – отмеченная множеством наград группа из пяти человек, созданная в Шотландии в 2012 году. Она известна своими невероятными живыми выступлениями и обширными концертами. Великобритании и остальном мире Elephant Sessions быстро завоевали огромное количество поклонников. Группа была описана как создающая прогрессивный стиль музыки, сочетающий в себе лучшее из традиционной музыки, фанка и электроники.

Mànran

Слово «mànran» гэльского происхождения и означает «мелодичный звук» или «сладкая мелодия», и это определение как нельзя лучше подходит для этой группы. Группа Mànran, состоящая из 7 человек, была создана в 2010 году и признана одной из самых знаковых шотландских групп традиционной музыки. Используя смесь традиционных и современных инструментов, Mànran создает песни на гэльском и английском языках, которые восхищают толпы по всему миру.

Capercaillie

Когда речь заходит о шотландской традиционной музыке, первое, что приходит на ум людям, это Capercaillie. Эта легендарная восьмерка создавала музыку почти четыре десятилетия. и известны адаптацией традиционной гэльской музыки и песен с использованием современных инструментов и методов. Capercaillie также являются одной из немногих групп традиционной шотландской музыки, которые пробились в популярные плейлисты.

Breabach

Breabach — современная фолк-группа, основанная в Глазго — музыкальном городе ЮНЕСКО в Шотландии, отличающемся творческим и новаторским стилем. Имея за плечами более 15 лет выступлений на некоторых из самых знаковых площадок мира, Braebach широко известны тем, что проявляют абсолютное уважение к корням традиционной шотландской музыки, давая ей совершенно новую жизнь.

Hò-rò

Начав скромно в горной местности Шотландии, Hò-rò быстро становится одной из самых уважаемых групп традиционной музыки. Hò-rò, состоящий из семи участников и известный своим невероятно энергичным исполнением, несомненно, является силой, с которой нужно считаться. Группа известна тем, что играет разнообразную музыку, которая прекрасно воплощает красоту и поэзию музыкальной истории Шотландии.

Blazin’ Fiddles

Blazin’ Fiddles делают именно то, что следует из их названия, сочетая самые горячие современные скрипачи страны с симпатичными аранжировками фортепиано и гитары. Скрипка уже давно является одним из основных элементов шотландской традиционной музыки, и эта группа использует ее в соответствии с невероятными стандартами, чтобы создать зажигательную смесь, которая будет жить долго в ваших чувствах. Никто не запечатлел богатую историю игры на скрипке в Шотландии так, как эта группа!

Праздничное веселье

Теперь мы дали вам немного попробовать невероятную традиционную музыку Шотландии, и вам, возможно, захочется услышать некоторые из этих выступлений во плоти. Что ж, если вам нравится живая музыка, у вас есть отличная новость: в Шотландии проходят потрясающие фестивали традиционной музыки. Эти мероприятия проходят по всей стране и дают уникальное представление о яркой природе шотландской культуры и важнейшем месте музыки в этой культуре.

Вот лишь некоторые из фестивалей традиционной музыки в Шотландии:

Celtic Connections

Celtic Connections — главный праздник Великобритании, посвященный кельтской музыке. Это ежегодное мероприятие проходит в январе, когда более 2000 музыкантов приезжают в Глазго на 18 дней, чтобы отпраздновать кельтскую музыку и ее связи с культурами всего мира. Celtic Connections славятся духом сотрудничества, постоянно объединяя невероятные уникальные составы для выступлений, которые бывают раз в жизни.

The Royal National Mòd

Известный для краткости как «Mod», этот невероятный фестиваль событий является главным праздником шотландской гэльской песни, литературы, искусства и культуры. Обычно проводимый в октябре, Mòd проводится в Шотландии еще в 1892 году и остается одним из основных элементов шотландского культурного календаря. Mòd наиболее известен своими официальными соревнованиями в различных категориях, где победителей приглашают выступить в ceilidh после каждого дня.

Международный фестиваль Святого Магнуса

Международный фестиваль Святого Магнуса проходит на Оркнейских островах и является ежегодным праздником искусства северных островов. Первоначально разработанный сэром Питером Максвеллом Дэвисом в 1977 году, St Magnus стал обязательным событием для туристов и местных жителей. Проходя в волшебный период середины лета, St Magnus представляет собой уникальное сочетание потрясающих достопримечательностей, представлений мирового уровня и активного участия общественности.

ХебСелт

Фестиваль HebCelt, который проходит на потрясающих Внешних Гебридских островах в Шотландии в июле месяце, получил множество наград и легко сочетает гэльскую культуру с традиционной шотландской музыкой. Фестиваль известен тем, что на его сцене появляется невероятная смесь местных талантов, доморощенных исполнителей из остальной части Шотландии и лучших артистов со всего мира. Прелесть HebCelt в том, что он имеет невероятную глобальную привлекательность, сохраняя при этом сильную идентичность сообщества.

Шетландский фольклорный фестиваль

Шетландский фольклорный фестиваль — самый северный фольклорный фестиваль в Великобритании. На островах организуются концерты, на которых звучит лучшая международная, британская и шетландская музыка, которую может предложить мир. Мероприятие, проходящее в конце апреля, предлагает незабываемые музыкальные выходные для всех, кто любит хорошо повеселиться.

Традиционная шотландская музыка в неизведанной Шотландии

Волынщики в Эдинбург Тату

Традиционная музыка Шотландии во многом составляет основу нашей национальной идентичности и ключевой элемент наша культура. Масштабная эмиграция из Шотландии на протяжении нескольких столетий, в результате чего за пределами страны проживает гораздо больше шотландцев, чем внутри нее. границы, означает, что отголоски шотландской традиционной музыки можно найти во многих разные части света.

Истоки традиционной шотландской народной музыки теряются в туманы времени. Существуют тесные связи между корнями большей части Шотландии. музыка и гэльские традиции, которые пришли из Ирландии: и в чем-то шотландская и ирландская народная музыка похожа. Однако в других отношениях они сохранили свою идентичность, которая совершенно отлична от других. отчасти из-за влияния в Шотландии других традиций, особенно тех, связаны с древнескандинавским и шотландским языками.

Считается, что музыка пиктов основывалась на игре на арфе, но, как и их язык, вся дальнейшая информация была утеряна. Как результат, древнейшей музыкой, которой можно было придать какую-либо форму, было, вероятно, пение и игра на арфе гэлов. Традиционные народные баллады, вероятно, также восходят к рассвет древности, воспетый на всех языках, когда-то использовавшихся что сейчас в Шотландии.

Арфа была заменена как самый популярный инструмент Великим Хайлендская волынка или A’ Phìob Mhòr в течение 1400-х годов. Это закрепилось, особенно среди кланов Хайлендс и острова, прежде чем позднее были с энтузиазмом восприняты шотландских полков британской армии и распространились ими по всем частям Британская империя.

Самый ранний печатный сборник нерелигиозной музыки в Шотландии. был опубликован в 1662 году Джоном Форбсом из Абердин. Его работа была затем последовали Original Scotch Tunes от Playford в 1700; Древние и современные шотландские песни Дэвида Херда, героические баллады и др. в 1776 г.; и самая важная коллекция из всех, Шотландский музыкальный музей, издававшийся в шести тома между 1787 и 1803 годами Джеймса Джонсона и Роберт Бернс. Это также включены новые слова Бернса, который с тех пор стал известен как национальный бард Шотландии. Позднее коллекционеры традиционные баллады включали сэра Вальтера Скотта.

Традиционная шотландская музыка стала менее популярной во время средние десятилетия 1900-х годов: но 1960-е годы стали свидетелями радикального возрождения корней, в котором молодые музыканты заново открыли и сделали популярными многие традиционные элементы шотландской музыки. Музыканты 1970-х и позже, построенные на ренессанс 60-х и традиционная музыка в Шотландии, возможно, сейчас более популярен как никогда.

Инструменты

Одним из первых широко используемых инструментов была арфа или, в современный гэльский, clàrsach. Его Пиктское происхождение вытекает из их присутствия в ряде пиктских резьба, датируемая до 1000 г., найденная по всей Шотландии, без каких-либо записей об этом происходит в другом месте в Европе в том же возрасте. Идея пиктского происхождения поддерживается самым ранним известным ирландским словом для обозначения арфы, cruit, которое, по-видимому, произошло от их названия для пиктов: Круитн. В средние века арфа оставалась важный инструмент. Это отражено в распространении имени MacWhirter, что переводится как mac a’chruiteir, или сын арфист и распространен по всей Шотландии. Современное возрождение арфы в Шотландия, а среди шотландцев во всем мире восходит к основанию Общество Кларзаха в 19 г.31.

Великая горная волынка или А’Фиоб Мхор, который занял доминирующее положение в шотландской музыке в 1400-х годов и с тех пор сохранил его, был членом семьи инструменты, широко используемые с древних времен на большей части Европы, Северной Африки и Ближнего Востока. Учитывая такое распределение, заманчиво предположить то, что позже сделала Британская империя для популярности Грейт-Хайленда Волынка, Римская империя, возможно, сначала сделала для семьи волынки как весь.

Традиционно многие другие формы волынки также использовались по всему миру. Шотландии, хотя многие были тогда вытеснены популярностью Великой Хайлендская волынка. Выжившие включают пограничные трубы, которые похожи на Волынка Great Highland, но с подачей воздуха через меха; и шотландский маленькие трубы, которые меньше по размеру, трубы с сильфонным приводом, полученные в 1980-х годах от традиционные нортумбрийские свирели, но с использованием той же системы аппликатуры, что и Великая горная волынка.

Использование скрипки или скрипки в Шотландии впервые было задокументировано в 1680 г., и шотландская скрипка получила развитие в ряде различных направлений. направлений: в том числе, географически, через Атлантику, где образовалась одна отправных точек как для американской, так и для канадской народной музыки.